_Blogosfera

Otros Mundos es una colección que explora un atrayente concepto: ¿qué habría ocurrido con los héroes DC si hubieran vivido en otra época, en otro mundo o inmersos en unas circunstancias diferentes de las temáticas originales con las que fueron idealizados? Bajo esta premisa, los mejores autores de la industria del cómic desarrollan historias independientes y autoconclusivas que trasladan a Batman, Superman y el resto de personajes DC a escenarios tan novedosos como sorprendentes. En otras ocasiones ya he súper recomendado este sello pero lo hago una vez más. ECC Ediciones nos da algo diferente con él, un revés de frescura que gusta mogollón.

Batman es un personaje muy digno para este tipo de historias. Dadas sus cualidades se mueve bien en casi cualquier escenario o mundo distante. Sin embargo, en Nueve Vidas han ido a lo que mejor le va, porque de hecho para este tipo de historias se creó al alter ego de Bruce Wayne; me refiero al género negro con tintes de policíaco.

Batman. Nueve Vidas cuenta la historia de un asesinato. El de la conocida Selina Kyle, cuyo cuerpo ha sido encontrado en las cloacas de la ciudad. La trama empieza a desenvolverse contada a modo de relato y desde la perspectiva de varios de los personajes que de una forma u otra eran protagonistas en la vida de extinta Gata Negra. Con el paso de las páginas nos introducimos en una historia en la que hay que descubrir quién es el asesino. Todos la conocían. Es lo que tiene ser prostituta, ¿no? Dick Grayson es un detective a medias tintas que dada la implicación emocional que tuvo en el pasado de Selina, decide comenzar a investigar e ir a por el asesino. Es el clásico detective de novela negra, aunque los sospechosos (entre los que se incluye él mismo) no son para nada típicos. El jugador de medio pelo con muy malas pulgas. Un contable atormentado y amante de los acertijos. Un multimillonario que esconde algo. Un extorsionador gordito y enano que a poco te saca una recortada. Un gangster desfigurado. Un detective medio retirado. Y un monstruo de feria que no encuentra su lugar en el mundo… Nueve vidas que conoció Selina Kyle muy bien. Nueve vidas que le arrebataron la suya de algún modo. Pero, ¿quién de ellos propinó el golpe certero?

Batman. Nueve Vidas es una joyita de cómic que ha elaborado DC Cómics al estilo de las tiras diarias de cómics antiguas. Rememorando aquellos cómics apaisados de los años 50 ve la luz una curiosa edición de tomo en horizontal cuya lectura te sumerge de lleno en la historia aportando una connotación especial a la época en la que se desarrolla. ECC Ediciones lo trae ahora para nosotros. Una preciosidad muy original.

Batman. Nueve Vidas está guionizada por Dean Motter y dibujada por Michael Lark. El nexo de unión de la historia es la muerte. Un guión al más puro estilo Agatha Christie. Como en toda novela negra, tenemos enredos, pistas falsas, sospechosos que después no lo son tanto y giros de tuerca al final. Cada uno de los personajes son lo que fueron, o pudieron ser, en un mundo paralelo donde Batman parece ser el único superhéroe y cuyos méritos no son tan reconocidos. Lark utiliza un estilo de dibujo que le viene al pelo a la obra. Unos bocetos finales maravillosos para los amantes del noveno arte.

¿Quién mató a Selina Kyle? Yo ya lo sé. Y ahora no puedo olvidarlo. Batman. Nueve Vidas es un regalo para los ojos. Un presente estupendo para aquel que reconozcáis como fiel seguidor del Señor de la Noche. Incluso si sois vosotros mismos.

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La SFWA (Science Fiction & Fantasy Writers of America) ha anunciado que el título de Damon Knight Memorial Grand Master de este año se concede al escritor Samuel R. Delany, autor de clásicos como “La balada de Beta-2” o “Babel 17”. Delany, de 71 años, ha obtenido 4 Premios Nebula, 2 Hugo y en 2002 entro a formar parte del Science Fiction Hall of Fame. El premio se entregará durante el fin de semana de los Premios Nebula, del 15 al 18 de mayo en San José http://www.sfwa.org/2013/12/32160/ Bibliografía de Samuel R. Delany: http://www.tercerafundacion.net/biblioteca/ver/persona/23

Nadie llora al muerto es una trepidante novela de suspense que Deborah Crombie escribió en 1996 y que hasta septiembre del presente año no había sido publicada en nuestro país. Ahora, gracias a Navona Editorial podemos disfrutar de una narración exquisita cuyo proceso de investigación policial va ganando enteros a medida que avanzamos en la lectura. Las últimas 125 páginas de esta obra son de un ritmo vertiginoso. Si al principio de la novela, (un poco más lenta), sospechas de todos los personajes como posible asesino, hacia la mitad del libro las dudas se incrementan. ¿Quién será el autor del asesinato de Alastair Gilbert? Esta es una pregunta constante durante toda la lectura. Deborah Crombie hace uso de una narración psicológica, con una trama absorbente y personajes originales, algunos un tanto excéntricos.

Estamos en Holmbury St Mary, un pueblo que pertenece a Surrey, al sur de la capital británica. El comandante de la policía, Alastair Gilbert, ha sido hallado muerto en su propia casa bajo signos de violencia: ha sido golpeado con un martillo hasta acabar con su vida y se han llevado joyas de su hogar. En un primer momento los principales sospechosos son su esposa Claire y su hijastra, Lucy. Pero Alastair es un hombre celoso que ha acusado varias veces a su esposa de infedilidad y debido a su carácter, el comandante tiene bastantes enemigos. No solo los habitantes del, hasta ahora, apacible pueblo parecen estar en el punto de mira de la investigación, sino que, además, varios compañeros del cuerpo de policía serán sometidos a innumerables interrogatorios por parte de el comisario Duncan Kincaid y de la sargento Gemma James, los investigadores de Scotland Yard a quienes se les ha asignado el caso.

A medida que van avanzando en sus averiguaciones, Kincaid y Gemma se dan cuenta de que la vida de este matrimonio estaba llena de ocultos secretos: mentiras repulsivas y traiciones que parecían no terminar nunca.

Los dos agentes estarán fiel acompañados por dos miembros del cuerpo como el inspector jefe, Nick Deveney y el agente de policía, Will Darling, quienes nos dejarán algunas sorpresas en el camino.

Listado de personajes sospechosos de esta novela.

Claire Gilbert: La esposa del muerto. Madre Lucy a quien concibió de su anterior matrimonio con Stephen Penmaric.

Lucy Penmaric: La hija de Claire y Stephen e hijastra de Alastair. Pese a la diferencia de edad que le separa de Geoff, todo el mundo dice que está enamorada de él.

Bill Genovase: Padre de Geoff. Regenta un concurrido pub donde solía ir a almorzar buena parte de la localidad. Mantiene muy buenas relaciones con Claire, y es enemigo de Alastair.

Geoff Genovase: El hijo de Billy. Estuvo en prisión debido a robos de objetos en varios hogares. Se dice que Lucy está enamorada de él.

David Olginvie: Compañero de trabajo de Alastair. Tiene que soportar las numerables  acusaciones del comandante de policía sobre su supuesto romance con Claire.

Malcom Reid: El jefe de Kitchen Concepts, una tienda de diseño de interiores para la que Claire trabaja como asesora.

Gabriela Wilson: La doctora de Claire Gilbert.

Madelaine Wade: Vecina a quien algunos acusan de brujería.

Como fondo, tenemos la historia de un idilio amoroso. Las relaciones entre Duncan y Gemma, los dos protagonistas de Nadie llora al muerto, cuyo romance del pasado parece estarse enfriando. Yo, querido lector, le aconsejo que no deje enfriar esta novela. Han pasado casi veinte años desde que Deborah la escribió, pero ya la tenemos aquí, por cortesía de Navona Editorial. ¿Se la a va a perder ahora?

Programa de la Hispacon actualizado y en jpg y pdf
http://www.archerphoto.eu/hispacon/programa-de-la-hispacon-version-2-0-actualizado-hoy-mismo-en-formatos-pdf-y-jpg/

Se anuncia que Ediciones Epicismo reedita la novela “Demonios en el cielo” de Gabriel Bermúdez Castillo, publicada anteriormente en Espiral CF en 2001 y que obtuvo el Ignotus a la mejor novela en 2002. 
http://tienda.cyberdark.net/demonios-en-el-cielo-n246940.html
http://www.edicionesepicismo.com/epicismo/index.php/noticias/item/17-preventa-demonios-cielo


A continuación los detalles de la novela:
Título: Demonios en el CieloAutor: Gabriel Bermúdez CastilloISBN: 9788494018046Páginas: 412Encuadernación: RústicaEditorial: Ediciones EpicismoP.V.P: 17,95 €
Texto de la contraportada con sinopsis y datos del autor:
Teufelstadt es el único lugar dentro del planeta Junrunnen en el que existe una ley: matar o dañar seriamente a los demás está castigado con la muerte. Sin embargo, fuera de los límites de la ciudad no existe norma alguna. Millonarios de todos los rincones de la galaxia pagan fortunas por viajar a Junrunnen a satisfacer sus más ruines instintos; a despojarse de las máscaras que los hacen parecer respetables y entregarse a un mundo en el que el sexo, la perversión y el asesinato no son solo una fuente de diversión, sino un estilo de vida. Demonios en el Cielo nos cuenta la historia de un ingenuo pero efectivo protector llamado Demien Grosnick y de una familia de comediantes conocida como la Troupe Molnar a los que el destino lleva a tan peculiar lugar. A través de sus bondadosos ojos veremos un mundo expresamente creado para olvidar la bondad.
Gabriel Bermúdez Castillo es para muchos el mejor escritor de ciencia ficción de España y, sin duda, uno de los grandes referentes del género en lengua española. En sus historias la diversión y la reflexión se entremezclan con extraordinaria facilidad creando mundos tan chocantes como sólidos y congruentes. Demonios en el Cielo es una buena muestra de este estilo tan personal y le valió al autor el premio IGNOTUS 2002 a mejor novela. Un libro imprescindible para los amantes no solo del género de ciencia ficción, sino de la buena literatura.
Otros datos de interés:
Ganadora del premio Ignotus a mejor novela nacional en el año 2002.Prólogo escrito por Rodolfo Martínez.Fecha de salida. 16 de Diciembre de 2013

Una reseña de Francisco José Arcos Serrano

 

‘Apocalipsis Island’ es la saga de referencia actual en el mundo de la literatura zombie y en esta sexta entrega, totalmente independiente de las anteriores, los protagonistas son reales en su mayoría, tan reales que han pagado por aparecer en la novela mediante el sistema de mecenazgo actual conocido como crownfunding. Desde la protagonista Sofía al jefe de seguridad pasando por el resto de supervivientes, todos ellos son personas reales, en una iniciativa original dentro del mundo literario.

Los muertos se han vuelto a levantar de sus tumbas y a pasear por las grandes ciudades del planeta. Pocos son los que han logrado sobrevivir utilizando los escasos recursos a su alcance. Un grupo de supervivientes ha logrado refugiarse en El Corte Inglés de Palma de Mallorca y fortificarlo, logrando tener a su disposición todos sus recursos, aunque las cosas no resultarán nada sencillas cuando los muertos vivientes comiencen a agruparse en masa alrededor del centro.

‘APOCALIPSIS ISLAND: El Centro Comercial’ supone la sexta entrega de la franquicia y primera novela que servidor lee de esta saga, lo que me ha proporcionado mi primer acercamiento en este universo Z y el cual me ha encandilado de principio a fin.

Vicente García es un escritor que disfruta escribiendo y eso se nota a lo largo de la historia, la cual está salpicada de ciertos guiños a películas que covierten esta lectura en un auténtico regalo para todos los amantes de temática Zombie.

Desde que empieza el libro hasta su final asistiremos a una historia de supervivencia de esas que tanto nos gustan, con sus personajes arquetípicos y esos secundarios “molestos” que tanto pululan por este género, provocando en el lector una sensación de familiaridad ya que, al estar ambientada su acción en el interior de un Corte Inglés (¿quién no ha estado alguna vez en uno?), se crea ese vínculo escritor-lector que te agarra de tus entrañas y ya no te suelta hasta su final.

Asistiremos a saltos en la narración (sí, ya sé que no es un recurso extremadamente original, pero a nivel personal me parece que quedan muy bien insertados en la historia) para conocer un poquito mejor a algunos de sus personajes secundarios y así darnos algún que otro giro inesperado durante este periplo devastador repleto de Podridos.

Como extras tenemos dos relatos acompañando al relato principal de los escritores Jaume Vaquer y Pere Pérez, en los cuales se nos narran ciertos detalles que ayudan a meterte más si cabe en esta aventura.

En fin, ‘APOCALIPSIS ISLAND: El Centro Comercial’, es una entretenida historia de supervivencia enmarcada en el mundo Z y llena de acción trepidante que se lee de un tirón; Personalmente, estoy muy contento con mi primera lectura de esta saga…..y tú: ¿ya la conoces?

Por cierto, la portada y contraportada del libro corre a cargo de Alejandro Colucci, regalándonos de nuevo una espectacular imagen que resume a la perfección el caos ocasionado por los Zombies.

 

APOCALIPSIS ISLAND: El Centro Comercial

Vicente García

Dolmen

Páginas: 256

ISBN: 978-84-15932-13-0

Precio: 16,95 euros

 

 

 

 

Hay cómics cuya publicación se esperan como agua de mayo. Sabes que no te van a defraudar, sabes que todo lo antes vivido lo avalan. Sinceramente, sabes que cuando algo es muy bueno, quieres tenerlo todo, todo de él. Hablo especialmente de Blacksad, un cómic español creado por Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido, dibujante y guionista que con su obra han abierto camino a otras obras de serie negra y que ni siquiera tengo que decir que es una obra tan recomendable como indispensable para el sibarita lector.

Este tandem tiene más obras publicadas pero con Blacksad han tocado el cielo.

Blacksad sitúa a sus personajes en USA tras la Segunda Guerra Mundial. Aquella época dorada para detectives privados, mafiosos y políticos corruptos. John Blacksad es el protagonista, el detective que investiga muertes, robos y pérdidas de sumas importantes de dinero. También persigue a amantes que ocultan un terrible pasado o esclarece extraños secuestros de niños. Se ha enfrentado al Ku Klux Klan e incluso ha intervenido en la caza de brujas del Macarthismo. Blacksad Amarillo es la quinta entrega de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido.

Una aclamada serie del panorama nacional, pero mucho más valorada fuera de este país, como suele pasar con lo bueno de verdad. Con Blacksad Amarillo especialmente se rinde homenaje a las «road movies» clásicas del cine americano. Como quien no quiere la cosa el detective felino se ve involucrado en la persecución de dos individuos después de que le roben el coche que tenía prestado, con la misión de llevarlo a otro estado. John Blacksad va en busca de los asesinos y sed encontrará una vez más con el destino, le dará la mano y seguirá en pos de él, pues en esta historia se refleja fielmente dicho camino. Frecuentará un circo lleno de mafiosos, huirá de la pareja de federales que nunca le dejan en paz y conocerá gente (animales de todos tipo, caracteres bien idealizados) que dejarán una profunda huella en el personaje y… en ti.

Más de una década hace ya, que apareció por primera vez este cómic. Blacksad es puro género negro. Como ya he dicho, está ambientado en la Norteamérica de los años 50. Pero sus personajes son animales antropomórficos; friends, os van a sorprender la buena personalización tienen algunos.

La obra, no lo digo yo, la obra es todo un bombazo de crítica y público. La fama le llegó con el reconocimiento de varios premios en salones del cómic súper famosos como el de Barcelona o el de Angoulême. Los autores parecen encuadrar en cada álbum, las diferentes tipos de historias marcadas como género negro. Lo hacen como maestros, te introducen en la historia desde la primera viñeta como si de un film de acción se tratara. Desde el primer momento quieres hacer (lo conozcas o no) ese viaje junto a Blacksad por el sur de USA. Quieres llegar a Amarillo, el nombre de la ciudad donde se inicia la tragedia y ver qué ocurre.

Estamos ante un álbum que, pese a que la historia concluye, te deja con la miel en los labios. Esa misma miel que tanto enamora a las abejas y de la que nunca se cansan.

Buenos días, mis queridos Lectores Ausentes.

Hoy vengo con un título curioso, no tanto por su nombre como por su formato y ejecución.

Se trata de Corazón Crudo, de Sandra R. Fernández  y José Luis Ordóñez; un libro que reúne a dos autores con dos historias completamente distintas y alejadas años luz entre sí, en lo que supone una suerte de  especial San Valentín + Halloween.  Curiosa propuesta, como digo, que lamentablemente, no termina de cuajar debido al abismo existente en cuanto a nivel y calidad entre ambos relatos.

Si como tándem temático me parece una idea brillante y muy acertada, lo cierto es que por desgracia, hubiera preferido leer ambas historias por separado y de este modo, poder ser más categórico en mis opiniones y no tener que valorar las dos obras como un solo libro, porque el resultado no le va a hacer justicia.

Y es que como digo, no hay color. No me refiero al género de ninguna de ellas (el que yo sea fanático del terror no me impide ser equitativo con otros géneros y saber apreciar la calidad del escrito, eso ya lo sabéis), sino  que directamente, no pegan ni con cola por el simple hecho de que no juegan en la misma liga ni de lejos.

 Vayamos por partes… Veamos que nos dice la sinopsis:

“En «Corazón crudo» vamos del conmovedor relato romántico con pinceladas históricas a la novela de terror físico y psicológico, en una electrizante “double feature” San Valentín y Halloween. ..

Corazón: Cristina es una joven gaditana que trabaja en los años sesenta en la base militar de Rota. Cuando los soldados norteamericanos se acercan a ella por su belleza, Cristina desestima todas las proposiciones que recibe. Sin embargo, uno de ellos, Michael Lopes, se enamora y trata de ganar su CORAZÓN a toda costa. Pero son tiempos complicados y la guerra de Vietnam no tardará en separar sus vidas, en una historia que nos hará viajar a tres continentes antes de conocer la respuesta sobre su futuro: ¿Podrá Michael reencontrarse con Cristina, el amor de su vida?

Crudo: Cuatro jóvenes urbanos que disfrutan de sus vacaciones de verano deciden ir de excursión a la Ribeira Sacra. Al atardecer se adentran en el bosque porque han escuchado que hay una anciana que vive sola en la montaña, y ellos piensan que puede ser interesante hacer una visita a la vieja señora. Pero lo que no imaginan es que algo ancestral y CRUDO se esconde en las cercanías del pueblo de Belesar, dispuesto a amenazar sus vidas: ¿Podrán sobrevivir a esta experiencia de terror?”

Bien, ahora centrémonos. El primer relato, Corazón, me ha parecido insulso. No es que no me haya gustado o que no sea un buen relato…Es que no entiendo a qué viene la forma en que está narrado. Nada más ni nada menos que cuarenta y dos páginas  para contarnos una historia tan simple que no da más que para un relato corto, pero corto de verdad. Lo más extraño es que el texto en cada página no ocupa más que la mitad de la misma. Pequeños párrafos en cada una de ellas, a veces tan solo tres o cuatro líneas, cuando editándolo como se debería, no hubiera llegado a la veintena ni de lejos.  Solo encuentro una explicación y es que la autora o la editorial, conscientes de que la extensión del relato era tan reducida, se han visto obligados a editar así para que el libro tuviera un número de páginas aceptable. No se me ocurre otro motivo para maquetar de este modo. Y es que si al menos, se tratase de algo experimental, necesario e inherente en la narración, tendría un pase, pero es que no es así. De hecho, si la presentación te deja con la ceja alzada, es cuando compruebas su nivel literario cuando ya directamente resoplas cual marsopa encallada en la costa. Lo siento, no quiero cebarme. Solo diré que en mi opinión, no hay por donde cogerlo. Una historia insípida, que no pasa de mera anécdota, narrada de un modo que parece más una redacción que otra cosa. No voy a decir nada más y que me perdone la autora si se siente molesta u ofendida, pero es mi opinión y así lo veo.

Por suerte, la cosa cambia de manera radical cuando llegamos al segundo relato, Crudo, que podría definirse casi como una novela corta y que si ha hecho méritos para que la recomiende.

Novela de terror clásica, en la que Ordoñez  utiliza varios de los elementos habituales del género, cabaña en el bosque incluida, para tejer una trama asfixiante y cargada de intenciones. Una atmósfera bien lograda, que evoca nuestros miedos más profundos y que se gesta lenta, pero progresivamente, hasta meternos de lleno en una verdadera pesadilla. La tensión va in crescendo, hasta llegar a un clímax brutal. En algunos momentos se hace previsible el desenlace, pero eso no quita la sensación de angustia que se va apoderando de nosotros. 

Buen manejo de los personajes, bien desarrollados y reconocibles, y sacándole todo el jugo a la relación existente entre ellos. Los sentimientos, las emociones y las más bajas pasiones son la causa, el desencadenante, que da pie al horror en la historia y que se ven canalizados por la figura de esa anciana que habita en su vieja cabaña en lo más profundo del bosque. Un bosque antiguo, ancestral y que palpita, convertido en un personaje más y que atrapa bajo su influjo el alma de los protagonistas

Muy recomendable y todo un homenaje al género, llevando el terror a tierras patrias, que nada tienen que envidiar a los bosques de Maine, por poner un ejemplo.

En definitiva, una doble sesión muy irregular en cuanto a la calidad y el interés que genera cada texto y que desde mi punto de vista, desmerece el conjunto. La novelita de Ordoñez merecía viajar sola y de ese modo, no estar condicionada por el lastre que supone el otro relato.

 

Corazón crudo

Autor: Sandra R. Fernández / José Luis Ordóñez

Editorial: El Sendero

Antología inédita: relato y novela corta

Fecha de publicación: Octubre 2013

Precio: 15€

Páginas: 202

Formato: 15x21cm. Rústica con solapas

ISBN: 978-84-941351-1-8

 

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El mensajero de las sombras, la nueva novela del tándem formado por David Zurdo y Ángel Gutierrez, es una novela de aventuras con un corte fantástico y algunos pasajes que podrían pasar el filtro de género y ser encuadrados en terror, aunque desde un punto de vista lúdico. Quiero decir con esto que quien busque pasar un mal rato, sentir que se le erizan los pelos de todo el cuerpo y que empieza a escuchar ruidos en la oscuridad, probablemente se equivoque. Pero quien busque pasar un buen rato con una novela entretenida y bien contada, aquí tiene una buena opción.

Está claro, desde hace años, que David y Ángel son narradores eficaces. Tienen un estilo directo que va al grano y que busca avanzar en la trama más que entretenerse en describir detalles, paisajes y lugares. Cuando uno lee una novela de estos dos escritores siente rápidamente que podría ser una película. Es innegable que El mensajero de las sombras podría serlo, sin mayores problemas que los que se le achaquen al presupuesto, claro.

Metiéndonos en faena, os diré que la novela está dividida en dos tramas que avanzan de forma paralela y que jamás llegan a cruzarse, al menos no de forma evidente. Transcurren en distinta época aunque en la misma zona de las montañas leonesas, una de ellas en el presente y la otra en el pasado. Una de ellas protagonizada por una mujer cuyos sueños se vuelven trágicamente reales (o eso es lo que cree) y el policía que la acompaña; la otra, protagonizada por un fraile algo escéptico, un soldado que actúa antes de pensar y una mujer acusada de brujería.

Ambas tramas tienen sus puntos fuertes y sus puntos menos fuertes. De la ambientada en el pasado destaco al fraile por encima de todo (de hecho, es el personaje que más me ha gustado de toda la novela aunque por razones lógicas vaya perdiendo importancia en la trama) y toda su investigación de los crímenes en la abadía. De la ambientada en el presente, todo lo que tiene que ver con la misteriosa criatura o entidad que parece amenazar a todo nuestro planeta.

En cuanto a los puntos menos fuertes, diría que en la trama del pasado el peligro nunca llega a verse como realmente amenazante (es lo que tiene saber que más allá de esa trama sigue habiendo cosas porque hay otra trama posterior), y eso a pesar de que la recta final en la abadía es… espectacular; de la trama del presente hay un par de detalles que me han llamado la atención, respecto a algunas revelaciones que no sé de dónde sacan los personajes.

Y he dicho antes que las tramas no se cruzan de forma evidente, lo cual es cierto, pero entre ellas hay suficientes puntos comunes como para notar una conexión constante. Es un libro hilado, bien contado, con unos personajes creíbles e interesantes y un villano a la altura con todo lo que uno puede esperar de un buen villano (ya sabéis: cuando un villano quiere acabar con el mundo, entonces gana tres puntos en villanía) y que deja buen sabor de boca.

Hoy nos visita en nuestra sección de micros, una autora que ya estuvo entre nosotros hace unos meses. Se trata de Marta Junquera. Con su microrrelato Home Run ya nos demostró sus intenciones a la hora de trasladarnos una historia. En esta ocasión, el ejemplo va a ser doble, ya que ambos tienen una misma idea de la que parten, ¿te atreves a descubrirlo? Normal 0 21 ftemplarhttp://www.blogger.com/profile/11933346567537867078noreply@blogger.com0

Harlan Ellison ha publicado el quinto volumen de su serie titulada “Brain Movies” que recopila los guiones que escribió para serie de televisión de los 60. Así, en este se incluye el guión de un episodio de Batman que no se hizo finalmente, y el de otro de la serie “La fuga de Logan”.
http://io9.com/harlan-ellison-releases-his-never-produced-1966-batman-1474360216

Los productores Harvey and Bob Weinstein han revelado que están preparando una serie de televisión de 10 episodios, basada en la novela de Stephen King “La Niebla”, y en la que esperan contar con el director de la última versión cinematográfica Frank Darabont. Asimismo están detrás de una serie de “Sin City”, esperando poder implicar en ella a Frank Miller y Robert Rodríguez. La serie sería continuación de la secuela de “Sin City” prevista para el próximo año
http://io9.com/the-weinsteins-looking-to-make-tv-shows-based-on-sin-ci-1474374056

Es obvio que un buen alumno pueda llegar a ser un gran maestro. Es obvio que un buen mecánico pueda llegar a ser un buen conductor, un buen guionista pueda llegar a ser un gran escritor porque en parte… ya lo viene siendo en mucos aspectos, no? Salvando las diferencias, no tienen que poner mucho de su parte para la metamorfosis. O eso pensamos. Porque en realidad, «reconvertirse» es un trabajo arduo que muy pocos consiguen llevar a buen puerto. Warren Ellis lo ha intentado casi todo y en mi opinión, aquí, ha salido airoso con una buena historia de género negro como es Ritual de Muerte. Warren Ellis es guionista de cómics. También una persona muy inquieta que ha escrito novelas, colaborado en videojuegos y creado guiones para televisión. En general, la carrera de Ellis se mueve dentro del mundo del cómic de superhéroes, en el que es considerado uno de los mejores del momento. Las series y ediciones en las que participa son en general muy aclamadas. Warren Ellis es un autor que trata muy bien el género de Ciencia Ficción. Los protagonistas de sus historias son llamativos y reales al mismo tiempo. Su especialidad es la mezcla de crítica sociocultural sumando a ello violencia y el gusto extremo por las palabras malsonantes.

Ritual de Muerte cuenta la historia del inspector John Tallow el cual acaba de de sobrevivir al tiroteo en el que a su compañero de toda la vida le acaban de volar la cabeza delante de él. En la escena del crimen, un pirado en pelotas sacó una recortada y decía que no lo iban a echar por nada del mundo del edificio en el que residía. Tallow le agujerea el pecho después de que mate a su compañero. Después del altercado, el agujero del cañón que abrió la cabeza de su compañero también abrió un boquete en uno de los apartamentos. Un lugar cerrado a cal y canto y del que sale un extraño olor. Tallow decide abrirlo y encuentra un piso lleno hasta las trancas de armas de todas clases. Todas parecen haber sido disparadas una vez y cuando convence al departamento de balística para que las investiguen da con un extraño caso: todas han pertenecido o cometido algún crimen sin resolución. Como si escondieran un código secreto, como si se tratara de un misterioso templo de culto a las armas, alguien tiene que estar detrás de todo ello. Exacto. El cazador. Tallow siente que se encuentra ante un caso diabólico, ante un asesino en serie que lleva más de veinte años matando, cuyas armas siempre han salido indemnes del crimen. Joyas a su manera. Pero, ¿qué quiere decir todo esto? ¿Cómo diablos aparece entre todas ellas un arma utilizada en el siglo XIX?

Ritual de Muerte es una implacable persecución dentro de mi amada ciudad de Nueva York. Es un libro que te mantiene en vilo de una forma sorprendente. La tensión está presente en todo momento y ciertos encuentros con El cazador son dignos de película.

Warren Ellis ya mola como escritor de género negro. Con Ritual de Muerte ha conseguido traer un thriller vertiginoso en el que entramos en un alocado juego entre policía y asesino, cuyos momentos os van a gustar mucho porque las escenas no son nada típicas. Desde el primer momento vais a saber que el tío de las pistolas, como yo lo llamo, está tocado del ala como pocos. Eso hace que quieras que lo pillen porque quiere elaborar algo gordo que ni tú mismo quieres que se produzca. El villano es un tipo que odia Nueva York, la gente que le rodea y que parece tener una razón de peso en todo lo que hace. Por ello, no quieres que tenga razón.

Alianza Editorial se ha subido al carro para nuestro bien. Con el sello Alianza Negra y la publicación de Ritual de Muerte, de Warren Ellis estamos de enhorabuena. Una excelente edición. Y ahora, queremos más. Más obras actuales del género de moda que tanto gustan. La tensión inyectada.

A veces, suceden cosas que te sorprenden. Una de ellas es la de descubrir, un día, por casualidad, algo relacionado con tus aficiones que desconocías. Un hallazgo que te acaba por entusiasmar. A mí, en esta ocasión, me ocurrió con la pintura. De hecho, este campo es inagotable. Siempre hay pinturas por descubrir y artistas formidables escondidos en algún lugar, cuyas obras no han trascendido y permanecen ocultas a nuestros ojos. También existen pequeñas colecciones, poco conocidas, pero de un gran valor artístico. Este es el caso de la colección Rademakers.

Esta colección reúne un centenar de pinturas románticas, principalmente de maestros holandeses y belgas. Abarcan casi todo el siglo XIX: la primera está fechada en el año 1806 y la última es de la década de 1870. Fue Jef Rademakers, dueño de una productora de televisión que se pasó al mundo del arte, quien empezó a formar este extraordinario repertorio de obras maestras. Y es que puede decirse que esta colección privada es una de las más importantes del género paisajístico nórdico. El núcleo de la colección está formado por paisajes que poseen un sentido del Romanticismo típico de los Países Bajos: nos muestran paisajes invernales o veraniegos, escenarios urbanos o rurales, marinas, ambientes nocturnos que nos inspiran a la instrospección... Todos nos transmiten una sensación sublime, pintoresca, maravillosa y, en ocasiones, idílica y poética. También hay lugar para el misterio, la melancolía y la experiencia religiosa -íntima y mística-. El punto de vista bajo que conceden a la composición, herencia de los artistas del siglo XVII, como Ruisdael, les permite desplegar en toda su esencia las condiciones atmosféricas: cielos despejados, nubosos, crepusculares o con tormenta. Un alarde de perfección técnica.



Andreas Schelfhout Summer panorama

B.C. KoekkoekEifel landscape with little church

Bart van Hove Town view, probably The Hague

B.C. Schneiders van Greiffenswert Landscape with brook and chapel 
Cornelis Lieste Landscape with crescent moon

Desiré DonnyHarbour at night


Egidius Linnig The Scheldt

Frederik Marinus Kruseman Harvest month

Jacob Abels An extensive river scene with sailing boat

Johan Klombeck Winter landscape with horse
Pieter Lodewijk Kühnen Lonesome fisherman at twilight

 
   
  

Alfa Eridiani  anuncia la publicación del número 21 (tercera época) de Alfa Eridiani nº 21. Se descarga en: http://www.alfaeridiani.info/Los contenidos son: CUENTOS:Agnes, la nueva era por Giawulf Schulz Regreso a Edén por Nacho Becerril NOVELAS:Oxígeno y Aromasia. Capítulo XXI: lejos de la Tierra. por Claës LundinCrónicas de las tierras Mestizas. Segunda parte: el guardián de nuestros hijos por Javier Cosnava POESÍAS:Evolución por María del Pilar JorgeEl receptor por Raúl Alejandro López Nevado ARTÍCULOS:Impresoras 3D: ¿nos ha alcanzado la ciencia ficción? por Víctor Manuel Valenzuela Doctor Who y los compañeros proactivos por Alfonso Merelo ENTREVISTAS:
Entrevista a Mª Concepción Regueiro Digón y Lola Robles por José Joaquín Ramos

Polémicas declaraciones de Alan Moore en las que dice que odia los súper-héroes porque le parecen abominables, y que los adultos que ven películas de súper-héroes son emocionalmente subnormales.http://sciencefiction.com/2013/11/30/accoding-alan-moore-adult-like-superhero-movies-youre-subnormal-enjoy-abominations/

El Demonio del Caribe —nacido en 1959 en las páginas del semanario francés Pilote— fue creado por Jean- Michel Charlier y Victor Hubinon, los dos genios del cómic franco-belga a los que también debemos Buck Danny. Posteriormente, la serie contará con la autoría de numerosos autores de talento como Jijé, Pellerin o Bourgne. En palabras de Jean-Michel Charlier en el primer número de la ya mítica revista Pilote, esta nueva edición integral de Barbarroja nos permite descubrir o redescubrir «la fabulosa saga del más sanguinario de los piratas de los mares del Sur, las prodigiosas aventuras de un muchacho que se ve inmerso en combates sin piedad y los abordajes desesperados que enfrentan a piratas y marineros del Rey en los prestigiosos tiempos de la marina a vela».

Este primer volumen del integral Barbarroja reúne los siguientes episodios:

EL DEMONIO DEL CARIBE
62 planchas publicadas en Pilote, del número 1 (29 de octubre de 1959) al número 40 (28 de julio de 1960). La primera edición en álbum de esta historia corresponde a dos álbumes publicados previamente por Dargaud: El Demonio del Caribe, con las planchas 1 a 47 (excepto las planchas 15A, 16B y 45C) y El rey de los siete mares, con las planchas 48 a 62.

EL REY DE LOS SIETE MARES
62 planchas publicadas en Pilote, del número 42 (11 de agosto de 1960) al número 90 (13 de julio de 1961). La primera edición en álbum de esta historia corresponde a dos álbumes publicados previamente por Dargaud: El rey de los siete mares, con las planchas 1 a 31 y El joven capitán, con las planchas 32 a 62.

Metidos ya en pleno ambiente prenavideño, os traigo una segunda ración de novedades aparecidas durante noviembre en literatura, cine y juegos del género fantástico, de aventuras, ciencia ficción y terror. Aunque este ha sido un mes cargado de un número considerable de lanzamientos, aún nos queda por delante la última agenda del año, que sin duda traerá algunos titulares más que se colarán en nuestra venidera selección de "Los mejores del 2013".  ¡Estad atentos a la web en las próximas semanas!

Como siempre, os enlazo con el IMM actualizado del mes.

¡Que las disfrutéis y hasta las novedades del mes que viene!
(Mi agradecimiento a las respectivas editoriales por los avances en PDF)

Narrativa Fantástica y de Aventuras
Tierras Rojas
de Joe Abercrombie

Editorial Alianza
Colección Runas
Rústica con solapas, 632 páginas
Fecha de publicación: 12/11/13
P.V.P. 22,00€

A!

Abercrombie, autor ya indispensable de la nueva escuela, realiza una curiosa aproximación del género western a la vertiente fantástica con esta novela de lectura independiente, pero basada en el mismo mundo de su trilogía La primera ley.

Sinopsis de la editorial:
Shy Sur creía haber enterrado su sangriento pasado, pero tendrá que recuperar algunos de sus viejos hábitos para rescatar a sus hermanos. Comienza la persecución con un par de bueyes y su cobarde padre adoptivo Lamb por toda compañía. Pero Lamb también tiene sus propias cuentas por ajustar... El viaje por las áridas llanuras, marcado por viejas hostilidades, duelos y matanzas, los conducirá a un enfrentamiento con los Fantasmas. Peor aún, les obligará a aliarse con Nicomo Cosca, infame soldado de fortuna, y su abogado Temple, dos hombres de los que nadie debería fiarse.

"Joe Abercrombie sabe describir cada acontecimiento con una facilidad asombrosa como si estuviésemos viendo una película. Un soplo de aire fresco para amantes del género." --La Espada en la Tinta

"Para los lectores que aún no conozcan a Abercrombie... ¿a qué esperáis?" --Via News
The Legend of Zelda: Hyrule Historia
de Shigeru Miyamoto, Eiji Aonuma y Akira Himekawa

Norma Editorial
Colección Cómic-Manga
Tapa dura, 244 páginas, ilustrado color + b/n
Fecha de publicación: 15/11/13
P.V.P. 29,95€



Un tomo esencial para los muchos aficionados que existen del universo Zelda. Guía artística y decálogo de una saga única, esta Historia de Hyrule está plagada de detalles y curiosidades que a cualquiera que haya jugado con Link le encantará ojear.

Sinopsis de la editorial:
Estamos ante una de las novedades más esperadas del año: el espectacular libro de arte editado en Japón con motivo de los 25 años de The Legend of Zelda, la famosísima saga de videojuegos de Nintendo.

Este espléndido volumen incluye información exclusiva y nunca vista hasta ahora, como la cronología oficial de la saga, arte conceptual, diseños de personajes y bocetos descartados explicados al detalle por los propios diseñadores y creadores de los juegos, así como una reveladora introducción de mano del propio Shigeru Miyamoto. Y como extra, un manga muy especial: ¡la adaptación oficial Akira Himekawa del videojuego The Legend of Zelda: Skyward Sword!
El príncipe de los piratas
de Edmundo Díaz Conde

Algaida Editorial
Rústica, 432 páginas
Fecha de publicación: 08/10/13
P.V.P. 18,00€

Dossier de prensa


La emocionante historia de un corsario español del s. XVII por aguas del mar Caribe, que alterna las clásicas tramas de acción y aventuras propias del subgénero de piratas con ciertos acontecimientos reales y escenarios históricos reconocibles.

Sinopsis de la editorial:
Hubo un tiempo en que corsarios británicos, bucaneros franceses y filibusteros holandeses eran los amos del Caribe. Pero poco se ha contado de piratas españoles como Íñigo Santa Cruz, forzado a convertirse en caballero de fortuna por una patria que desampara a sus propios hijos y los obliga a vagar por el mundo.

En aquella misma época también había tesoros fantásticos como el de la Dama del mar, por el que Henry Morgan organizará la mayor flota de filibusteros jamás conocida, ciudades como Panamá, que se dicen inexpugnables y encienden la codicia de los hombres, y mujeres como Elena, capaces de provocar la pasión y la ternura del corsario más insensible. El príncipe de los piratas es la historia de Íñigo Santa Cruz —llamado Lefthand por los ingleses—, tan falsa como todas las leyendas y tan cierta como cualquier historia de piratas.
Hergé, hijo de Tintín
de Benoît Peeters

Editorial Confluencias
Rústica, 560 páginas, ilustrado
Fecha de publicación: 12/11/13
P.V.P. 18,00€

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La biografía definitiva sobre Hergé, el creador de Tintín y una de las figuras mundiales más renombradas del mundo de la historieta, por el destacado autor y crítico de cómic Benoît Peeters (guionista de Las ciudades oscuras).

Sinopsis de la editorial:
Editorial Confluencias publica por primera vez en castellano el libro definitivo sobre Hergé y Tintín. Esta biografía escrita por Benoît Peeters es la obra imprescindible para cualquier amante de Tintín, especialmente para quienes cultivan el culto a la tintinología.

Benoît Peeters es el aclamado autor de Tintín y el mundo de Hergé y la última persona que entrevistó al creador de Tintín. En Hergé, hijo de Tintín nos relata los orígenes de una las figuras más influyentes del siglo xx. Sumergiéndose en entrevistas, cartas y testimonios, muchos de ellos inéditos hasta ahora, Peeters revela los secretos que se ocultan tras Hergé y su gran creación: Tintín.
El Hobbit: La desolación de Smaug
Guía oficial / Álbum de la película
de Brian Sibley y Jude Fischer

Editorial Minotauro
Rústica con solapas, 168 páginas, ilustraciones y fotos
Tapa dura con sobrecubierta, 88 páginas, fotos
Fecha de publicación: 07/11/13
P.V.P. 19,95€ / 19,00€

Y para ir calentando el muy cercano estreno de La desolación de Smaug, ya disponemos de estas dos completísimas guías de referencia con las que ir preparados para lo que nos vayamos a encontrar en las salas de cine el próximo 13 de diciembre.

Sinopsis de la editorial:
Guía oficial de la película: Este libro introduce al lector en la experiencia del rodaje de la segunda parte de la adaptación de El Hobbit. Contiene entrevistas exclusivas con los miembros del equipo, desde Peter Jackson y los actores de la primera película, hasta los nuevos miembros del reparto: Orlando Bloom (Legolas), Evangeline Lilly (Tauriel) y Benedict Cumberbatch, quien nos revelará cómo se sintió al interpretar al Nigromante y al dragón Smaug. Más de cien imágenes e información de primera mano para ofrecer una visión exclusiva de cómo los directores han llevado a Bilbo desde la Carroca hasta la Montaña Solitaria.

Álbum de la película: Esta guía de los habitantes, lugares, personajes y criaturas de El Hobbit repasa los acontecimientos de la primera película a partir de material gráfico exclusivo antes de revelar las maravillas y peligros a los que deberán enfrentarse Bilbo y la Compañía de Thorin en la continuación de su viaje a la Montaña Solitaria. Contiene más de cien imágenes acompañadas de detalladas descripciones que la convierten en el mejor recuerdo de la película.
La casa y el cerebro
de Edward Bulwer-Lytton

Editorial Impedimenta
Rústica con sobrecubierta, 108 páginas
Fecha de publicación: 11/11/13
P.V.P. 14,95€
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A!

"Lovecraft se refirió a La casa y el cerebro como uno de los mejores relatos de casas encantadas jamás escritos." Y debemos creerle, ya que esta aclamada historia de fantasmas creada en lengua inglesa tiene una pinta increible.

Sinopsis de la editorial:
La casa y el cerebro se considera una pieza maestra de la literatura sobrenatural. El narrador de esta desasosegante fábula de fantasmas, desoyendo los consejos de sus allegados, decide pasar una noche, junto con su criado y su perro, en una casa encantada situada en Londres de la que todos los demás huyen despavoridos. Allí, tal y como él esperaba, asiste a una serie de apariciones espeluznantes y descubre, a través de unas cartas, que la casa, muchos años atrás, fue el escenario de unos horribles crímenes. El secreto de todo parece encerrarse en una habitación vacía. Conectada a esta, la voluntad de un ser inmortal y perverso, uno de los que tuvo que ver con la casa en el pasado, ha creado y gobernado a distancia los extraños fenómenos.
Máscara
de Stanislaw Lem

Editorial Impedimenta
Rústica con sobrecubierta, 424 páginas
Fecha de publicación: 19/11/13
P.V.P. 22,95€

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Sumamente refinados, profundos y originales, los relatos recogidos en Máscara nos muestran a un Lem en estado de gracia. Un autor con mayúsculas, de culto, que merece la pena elevar a los altares de la literatura moderna, por encima de géneros y etiquetas. Otra genial pieza de Impedimenta para este mes.

Sinopsis de la editorial:
Máscara reúne trece relatos del maestro polaco de la ciencia ficción, Stanisław Lem, nunca hasta ahora publicados en castellano. Escritos a lo largo de toda una vida, y nunca antes antologados, en ellos encontramos al mejor Lem: un Lem radical, visionario, burlón y violentamente inteligente, el Lem de Solaris o de Vacío perfecto. La diversidad de los relatos recogidos en este volumen es enorme: desde la jocosa y grotesca parodia de las historias de alienígenas que es «La invasión de Aldebarán», pasando por el delirio de «La rata en el laberinto» o la tenebrosa pesadilla de «Moho y oscuridad», hasta culminar en la pieza central del volumen, la compleja y filosófica parábola que da título a la obra, «Máscara», la historia de una inteligencia artificial que quiere escapar de su destino y seguir sólo su libre albedrío.
Los mejores cuentos de Michael Ende
de Michael Ende, ilustrado por Bernhard Oberdieck

Editorial Everest
Colección Bolsillo Everest
Rústica con fresado, 432 páginas, ilustrado
Fecha de publicación: noviembre 2013
P.V.P. 9,95€



Una antología ideal para regalar en las próximas fiestas a los pequeños de la casa y que, leído antes de irse a dormir por sus mayores, les hará descubrir el maravilloso mundo de la fantasía gracias a uno de los autores imperecederos del género.

Sinopsis de la editorial:
"Cuando el saber humano se olvida de que tiene un mundo interior, se olvida también de sus propios valores. Valores que debemos añadir al mundo que nos rodea; debemos crear, inventar. Si de vez en cuando no emprendemos un viaje por nuestra vida interior con el fin de encontrarlos allí, estos valores acabarán por perderse." Michael Ende. En homenaje a uno de los más grandes autores de la literatura infantil y juvenil, este libro es un placer muy especial para leer uno mismo y para leer en voz alta. Todos los cuentos e historias de Michael Ende, algunos publicados por primera vez, están aquí reunidos en un solo volumen.

Más novedades fantásticas de noviembre en Narrativa:


La Era de los Cinco Dioses 1: La sacerdotisa blanca, de Trudi Canavan. RHM-Fantascy, rústica con solapas, 454 páginas. A la venta desde 21/11/13 por 20,90€.

Neverwinter 4: El último umbral, de R.A. Salvatore. Timun Mas, Colección Reinos Olvidados, tapa dura, 704 páginas. A la venta desde 15/11/13 por 21,50€.


Estuche de lujo Star Wars: La Senda Jedi y El Libro de los Sith, de Daniel Wallace. Timun Mas, tapa dura, 320 páginas. A la venta desde 07/11/13 por 34,00€.

Wild Cards 4: El viaje de los Ases, de George R. R. Martin. Timun Mas, rústica con solapas, 464 páginas. A la venta desde 07/11/13 por 17,95€.


Cine / Animación
El juego de Ender
(Ender's Game)
Odd Lot Entertainment (EE.UU. - 2013)
Dirigida por Gavin Hood
Género: Ciencia Ficción, Acción
Reparto: Asa Butterfield, Hailee Steinfeld, Harrison Ford, Abigail Breslin, Ben Kingsley, Viola Davis
Duración: 1h. 54min.
Calificación: No recomendada menores de 7 años
Fecha de estreno: 08/11/13



Aunque no he llegado a leer el premiado bestseller de Orson Scott Card en el que está basada, la verdad es que tanto su argumento como el reparto me motivan a ver la adaptación cinematográfica de esta célebre obra de ciencia ficción.

Sinopsis:
En un futuro cercano, una raza alienígena llamada los Insectores ha atacado la Tierra. De no ser por un héroe legendario, el Comandante de la Flota Internacional Mazer Rackham, todo se habría perdido. Preparándose para un próximo ataque que determinará el futuro de la Tierra y la salvación de la raza humana, el estricto Coronel Hyrum Graff y el Ejército Internacional entrenan sólo a los mejores jóvenes para encontrar al futuro Mazer. Entre estos jóvenes está Ender Wiggin, un chico tímido pero brillante estratega, reclutado para unirse a la élite en la Escuela de Batalla.

Trailer:

Los Juegos del Hambre: En llamas
(The Hunger Games: Catching Fire)
Lionsgate (EE.UU. - 2013)
Dirigida por Francis Lawrence
Género: Aventuras, Ciencia Ficción, Acción
Reparto: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Sam Claflin, Stanley Tucci, Woody Harrelson
Duración: 2h. 26min.
Calificación: No recomendada menores de 12 años
Fecha de estreno: 22/11/13



Otra adaptación, la de la trilogía de Suzanne Collins, que estrena ahora su segunda parte. Tuve muchos recelos para ver la primera, pero lo cierto es que superó mis pobres expectativas iniciales, así que le daré una oportunidad a su continuación.

Sinopsis:
'Los Juegos del Hambre: En llamas' comienza con Katniss Everdeen volviendo a casa sana y salva después de ganar los 74º Juegos del Hambre anuales junto a su tributo Peeta Mellark. Ganar significa tener que dejar atrás a familia y amigos, y embarcarse en el Tour de la Victoria por los diferentes distritos. A lo largo del camino, Katniss se da cuenta de que una rebelión comienza a gestarse, pero en el Capitolio continúa todo bajo control mientras el Presidente Snow organiza los 75 Juegos del Hambre anuales (El Vasallaje), una competición que cambiará Panem para siempre.

Trailer:

Frozen: El reino de hielo
(Frozen)
Walt Disney Studios (EE.UU. - 2013)
Dirigida por Chris Buck
Género: Animación, Aventuras
Reparto (voces v.o.): Kristen Bell, Idina Menzel, Josh Gad, Alan Tudyk, Santino Fontana, Chris Williams
Duración: 1h. 48min.
Calificación: Apta para todos los públicos
Fecha de estreno: 29/11/13
Página oficial


Animación invernal en la nueva cinta Disney. La última película que vi de la factoría (Rompe Ralph!) me resultó pastelosa y decepcionante, así que espero que esta nueva producción en clave de comedia y aventuras suba un poco el listón.

Sinopsis:
Cuando una profecía condena a un reino a un invierno eterno, Anna (con la voz original de Kristen Bell), una joven optimista, se une a un temerario montañero llamado Kristoff y a su compinche, el reno Sven. Juntos emprenden un viaje épico en busca de Elsa, hermana de Anna y Reina de las Nieves, para poner fin al gélido hechizo. Adaptación del cuento 'La reina de las nieves'.

Trailer:


Juegos
El Hobbit: La desolación de Smaug
El juego de la película
Categoría: Juego de tablero
Desarrolla: Devir
Edición y reglas en español
Nº de jugadores: 2-4
Edad de los jugadores: 10+
Duración de las partidas: 30-60 min.
Fecha de salida: noviembre 2013
P.V.P. 30,00€

Continuación del juego cooperativo basado en El Hobbit: Un viaje inesperado. Llega el momento de proseguir la historia de Bilbo, y por qué no hacerlo también con este título de mesa para alternar el visionado de la película de Peter Jackson.

Resumen:
El inesperado viaje de Bilbo sigue adelante. Esta vez, el hobbit y sus compañeros enanos se encuentran con unas traicioneras arañas en el bosque negro, y con una corte de elfor silvanos muy desconfiados. Pero su enemigo más poderoso será Smaug, el viejo dragón que guarda su tesoro en las ruinas de Erebor, bajo la montaña.
La mansión infernal
de Steve Jackson
Ilustrado por Tim Sell

Categoría: Librojuego
Editorial Mundos Épicos
Colección DarkGame
Rústica, 170 páginas, ilustraciones b/n
Fecha de publicación: 19/11/13
P.V.P. 13,95€

A!

Reglas descargables en PDF y contenidos extra

La colección Dark Game sigue ofreciéndonos grandes títulos, como este mítico Fighting Fantasy de Steve Jackson, uno de los mejores librojuegos de terror, que renueva la vieja y descatalogada edición de Altea con contenidos exclusivos.

Sinopsis:
Después de que tu vehículo se averíe a muchos kilómetros del último pueblo, en una noche oscura y tormentosa, el único lugar donde encuentras refugio es una extraña y vieja casa que ves a lo lejos... pero debes tener cuidado. Traspasar las puertas de la Mansión Infernal supone adentrarse en una aventura realmente épica, aterradora, tan espeluznante que será capaz de helarte la sangre, pues sus habitantes, salidos de las peores pesadillas, te atormentarán el resto de tus días. Numerosos extraños han entrado antes que tú en la mansión infernal, pero ninguno ha sobrevivido para contarlo. ¿Te atreves a seguir sus pasos?
Joe Dever's Lone Wolf: el juego
Categoría: Videojuego
Desarrollado por Forge Reply / Atlantyca Ent.
Plataforma: iOS / Android
Género: Arcade, Acción
Textos en castellano
Nº de jugadores: 1
Fecha de lanzamiento: 14/11/13
P.V.P. 4,49€


Y hablando de librojuegos, por fin un videojuego para Lobo Solitario, la aclamada saga de Joe Dever, que combina con acierto ambas modalidades lúdicas y nos las ofrece bajo un apartado técnico de lo más vistoso para dispositivos móviles y tablets.

Gameplay Trailer (en inglés):


Sinopsis:
¡Únete a la lucha contra los Señores Oscuros de Helgedad! Eres Lobo Solitario, el último de los Señores del Kai y único superviviente de la masacre que destruyó la orden de guerreros de élite de Sommerlund. Y ahora... Lobo Solitario ha vuelto, en forma de videojuego y con una historia completamente nueva, un renovado sistema de combate, gráficos espectaculares, ¡y mucho más! El renombrado autor Joe Dever se une a Forge Reply y Atlantyca Entertainment para crear una aventura protagonizada por el legendario Señor del Kai: una moderna experiencia de librojuego tanto para viejos seguidores como para nuevos aficionados. Un videojuego en el que tú eres el héroe.

Abre el tomo mágico y entra en el legendario mundo de Magnamund: crea tu personaje y personalízalo con atributos característicos y poderes especiales, las poderosas disciplinas del Kai. Avanza en la historia y realiza elecciones basadas en tu actitud, pero ten cuidado: pueden llevarte a la victoria... o a la muerte. Cuando las cosas se pongan difíciles, aquí no vas a tirar dados: siente la emoción del combate y alcanza la maestría con letales armas y técnicas. Espadas, mazas y hachas: define tu estilo equipando un escudo o blandiéndolas a dos manos.

¿Necesitas ventaja sobre tus enemigos? Desata el poder de las disciplinas del Kai como el ataque psíquico, la afinidad animal, el sexto sentido o el camuflaje... Y todavía hay más: la poderosa Sommerswerd, también conocida como Espada del Sol, está a tu disposición para derrotar a los más fuertes de los despiadados siervos de los Señores Oscuros.

HeroQuest: Ed. Especial 25 Aniversario
Categoría: Juego de tablero
Desarrollado por: GameZone
Edición y reglas en español
Inicio del proyecto por crowdfunding: noviembre 2013
Fecha prevista de entrega: diciembre 2014
P.V.P. 65,00€ (Set básico edición 25 aniversario) / 80,00€ (+ Set extra de héroes) / 110€ (+ Todas las recompensas)

Web oficial
Página de contribución en Kickstarter

A punto he estado de no incluir la referencia a una de las mejores noticias que se habían difundido en estos últimos años dentro del ámbito de los juegos de tablero de fantasía y precursores del rol. La recuperación, conmemorativa de los 25 años de su creación, del gran HeroQuest. Un proyecto que no hace ni una semana comenzaba a financiarse por crowdfunding a través de la plataforma Kickstarter, obteniendo un éxito demoledor desde los primeros minutos de su puesta en marcha, que superaba todas las expectativas posibles, y que ahora se encuentra pausado (como podéis comprobar por el enlace anterior) en espera de que se resuelvan unas inoportunas disputas legales, surgidas como suele pasar ante los intereses de quienes no habían previsto lo jugosa que iba a ser su nueva comercialización.

Dado que tengo puestas las esperanzas de que esta controversia se solucione en los próximos días y que el proyecto salga adelante a pesar de todo, en virtud de la ilusión que tanto GameZone como los aficionados están poniendo en este propósito, mantengo mi idea de darle visibilidad y patrocinarlo con mi aportación y os animo también a seguir de cerca el -esperemos- futuro regreso de este glorioso juego.

Teaser Trailer:

Nota: busca esta estrella de recomendación especial en los títulos preferidos por Adalides.
A!

Buenas noches, amigos.

Hoy venimos con El Último Refugio Z, la nueva novela de Alejandro Castroguer, autor de la aclamada La Guerra de la Doble Muerte y que como su antecesora, ha sido publicada por la editorial Almuzara. Según palabras del propio autor, con ella termina de momento su incursión dentro del género Z,  cerrando de este modo un ciclo de tres obras (no podemos olvidar la cruda y brutal El Manantial) que han aportado a la literatura zombie un enfoque y una calidad bastante fuera de lo común.

Si en la GDLDM, obra que tuve el placer de conocer cuando se gestaba capítulo a capítulo en el blog del autor, tuvimos ocasión de conocer el apocalipsis de mano de los No Muertos, desde su punto de vista, -sintiendo una fuerte empatía por algunos de ellos, por lo trágica de su suerte y de cómo intentaban sobrevivir a un mundo que les teme y les odia, mientras desesperan por  recuperar parte de esa humanidad que parecían haber perdido a causa de la rata del hambre (esa que atenaza sus estómagos, volatiliza su raciocinio y borra quienes fueron)-, en esta segunda entrega conoceremos la versión de los seres humanos, de unos pocos  supervivientes a la plaga y sus desventuras , quienes nos demostrarán que como suele ser habitual en la raza humana, nuestra propia maldad, la pérdida de la poca cordura que nos queda, es quizás más terrible, siniestra y perversa que la de esos seres, ya que a diferencia de ellos, nosotros siempre podemos elegir. Y aun así, parece que nos sea más sencillo decantarnos por nuestro lado más mezquino, cruel y sanguinario.            El monstruo sale a flote, se libera. Y para ello no hace falta estar infectado.

Conoceremos tres enclaves concretos, donde los supervivientes intentan mantenerse con vida y lidiar con la situación. La Abadía de Montserrat,  Málaga y Finisterre, lugar cuyo nombre viene al dedillo para poner punto y final a esta historia. Asediados por los zombis, los componentes de cada uno de estos grupos iniciarán un periplo  que les llevará a  tierras gallegas y que  supondrá descubrir la verdadera personalidad de cada uno de los personajes ante los avatares que el destino pone a su paso. Muchos quedarán en el camino. Otros pocos, llegarán a poder dar testimonio de lo ocurrido. Y mientras tanto, no nos olvidaremos de dos involucrados en esta  historia, dos personajes que nos calaron hondo en la GDLDM y que  se cuelan en la obra para terminar aquello que empezaron. Estoy hablando de Jonás y de mi querida Judith…

Admito sin reparos que en un primer momento, me debatía entre mi curiosidad y fascinación por saber con qué nos sorprendería Alejandro con esta segunda parte, y el miedo a que las cosas se torcieran tomasen un rumbo ajeno a todo aquello que había creado con tanta fuerza y acierto. Una vez terminada su lectura y dejada reposar, puedo afirmar con certeza que lo ha conseguido. No solo no ha bajado el nivel de calidad, sino que ha sido fiel a la historia y a sí mismo y que salvo un par de detalles (que ya entran dentro de cuestiones puramente personales), por lo demás me ha parecido tan buena como la anterior e incluso en algunos momentos, puede que superior.

Con ese estilo tan reconocible y peculiar, fruto del extenso bagaje en cuanto a lecturas y referentes culturales del autor, nos descubrimos a veces horrorizados, otros con el corazón compungido por la pena, al borde del llanto, y en otras tantas, somos incapaces de evitar que la sonrisa cómplice asome en nuestros labios.

Cabe destacar la inmensa lista de guiños, referencias, menciones y cameos que el lector va a encontrar a lo largo de la lectura. Yo he cazado los más obvios, pero se me habrán escapado la mayoría, estoy seguro de ello. Esos pequeños homenajes, a veces entrando directamente en aquello que llamamos metaliterario, suponen un aporte curioso, divertido en ocasiones, quizás un tanto excesivo en otras, pero otorgando a la novela de una extraña sensación de realismo, de credibilidad, que ya ofrece de por sí, pero que adopta unos extremos un tanto inquietantes cuando  inconscientemente, les ponemos cara a los personajes, gente a la que conocemos y con la que nos relacionamos bastante, al menos en mi caso. Algunos simples conocidos. Otros, grandes amigos.  Mi cara leyendo ha tenido que ser un poema, primero por la sorpresa de encontrármelos allí y después, por imaginármelos en todas y cada una de las situaciones. La guinda del pastel sin embargo, es ese ejercicio de genialidad y extravagancia  que supone el meter en la historia nada más y nada menos que al propio Max Brooks, autor fetiche, coronado como su alteza real en la literatura de género Z y autor de esa obra maestra que es la WWZ, quien además, comparte editorial con Alejandro en nuestro país. Si esto no es una jodida pasada de rosca, rocambolesca, hilarante y genial, que me digan lo que es.

Pero no todo son risas y bromas. En absoluto. Más bien, todo lo contrario. La obra  es oscura, fatalista, me atrevería a decir derrotista. Hay dolor, sufrimiento, perdida. Hay falta de valores, falta de amor, falta de sentimientos. Y cuando estos afloran, suelen ser de odio, de rabia, de envidia, en forma de nuestros más bajos instintos y pasiones. Sorprende que los rasgos más humanos, aquellas pequeñas grandes virtudes, la voluntad por hacer lo correcto, la lucha por redimir sus pecados, la capacidad de poder descubrir la belleza, aun sumidos en un mundo podrido y decadente,  la faceta más sensible y frágil de nuestra naturaleza, se muestre en aquellos que supuestamente, ya no son humanos.

No le voy a perdonar nunca a Alejandro lo que le ha hecho a uno de mis personajes favoritos. Lo entiendo. Sé que no podía ser de otro modo. Pero eso no es óbice para que me haya sentido mal, para que haya sufrido, para que una pena sincera, una piedad que no suelo sentir por nadie, se abriera paso desde mi interior y me atenazase como lo ha hecho, al ver el destino que le aguarda a ese atormentado individuo, que por fin, de forma anónima, ha podido hacer las paces consigo mismo.  Me ha dejado muy tocado, no os lo podéis imaginar.

Una novela brillante, con fuerza. Intensa, emotiva, visceral. Bien escrita, con algunos momentos que te rompen. Una prosa preciosa, trabajada y cargada de intenciones y simbolismo. En ocasiones, quizás un tanto excesiva en cuanto a homenajes y debo mencionar el poco provecho que se le da a un personaje como el Doctor Hawthorne y la forma tan abreviada en que termina todo. Esperaba algo más épico o, como mínimo, más desarrollado, tras todo lo acontecido. No por lo que sucede, sino por lo rápido en que se finiquita, como si no fuera algo relevante, cuando en mi opinión, supone el punto final. Una historia que concluye como debe, para bien y para mal, pero sin el clímax que esperaba ante la intensidad generada en los últimos capítulos.

Por lo demás, una obra que debéis leer, disfrutar y tener en vuestra biblioteca personal, amigos Lectores.  No os arrepentiréis.

 

El último refugio Z

Alejandro Castroguer

Editorial: Almuzara

SBN: 978-84-15828-23-5

Páginas: 392 pág.

PVP: 21.00€

 

 

 

Entrevista a Mariano Villarreal en relación a "Terra Nova"http://www.fantifica.com/literatura/articulos/entrevistamos-mariano-villarreal