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CINE: The Endless (El Infinito), de Justin Benson y Aaron Moorhead.

blog_ Athnecdotario incoherente - 31 July 2018 - 9:50pm

Tengo que darle las gracias a Lluís Rueda, escritor, editor en Hermenaute Ediciones, cinéfilo y buen amigo, por descubrirme esta jodida obra de arte: The Endless (El Infinito), de Justin Benson y Aaron Moorhead.

Un film tan arriesgado como imprescindible, con una atmósfera onírica y asfixiante, en algunos momentos realmente claustrofóbica, no por lo que se ve, sino por la sensación de paranoia que provoca en el espectador. Una fotografía nada convencional, inquietante, que funciona como un elemento más, en perfecto binomio con un guion que sobresale por méritos propios, alejándose de los clichés ya harto manoseados del género, para inducirnos en ese estado de desasosiego, con el que logra a la perfección sumergirnos en una situación de tensión creciente y absoluta, en el que todo, hasta lo más normal, nimio y natural, nos parece una amenaza, un peligro, algo que nos acecha y que se manifestará en cualquier instante. La supuesta normalidad se ve desde una perspectiva que nos chirría, en la que algo falla, se torna densa, casi surrealista, deformándose ante nuestros ojos incrédulos. Lo cotidiano, como aquello que nos inquieta, que nos hace desconfiar, mutando, transformándose en lo imposible.

 Horror, misticismo y ciencia ficción. El infierno es repetición, la imposibilidad de cambiar, de avanzar, de escapar de él. La confrontación entre el determinismo y el libre albedrío, esa comunión entre el terror existencial, los mitos lovecraftianos, la naturaleza cíclica de Samsara, el mundo de las sectas y la salvación, y la eterna pregunta de cual es nuestro papel en la vida que vivimos, si es que eso tiene alguna relevancia en el devenir del universo, resulta una propuesta atrevida y muy bien llevada, dando como resultado una experiencia opresiva y por ende, muy satisfactoria. Tenéis que verla. Con la mente abierta, dejando que os envuelva y os impregne, que contamine vuestra mente, teniendo en cuenta que no es una peli de terror al uso, sino un acto de contrición, no hacia dios, sino hacia uno mismo.

En mi opinión, es casi redonda. Casi. No alcanza la perfección por un motivo tan simple como absurdo. Esa escena final, para mi, totalmente innecesaria, pues priva al espectador de tomar su propia decisión, su propio desenlace, algo que creo que es lo que la película requería. Una sola escena, solo eso, le impide convertirse en una obra maestra. Quizás sea un detalle irrelevante, fruto de mis propias manías y preferencias, pero yo la hubiese eliminado del montaje final.

Por lo demás, ya os digo. Una obra imprescindible, que os calará, dejará poso y sobre la que rumiaréis y daréis vueltas, que no olvidaréis y a la que es probable que regreséis de nuevo en algún momento.

https://www.filmaffinity.com/es/film161501.html

Posible remake de "Los héroes del tiempo"

blog_ Noticias CF - 31 July 2018 - 12:58pm
Posible remake de "Los héroes del tiempo" de Terry Gilliam. Lo producirá Apple, aunque ahora tiene bastantes proyectos en marcha como la adaptación de "Fundación", dirigida por David Goyer y proyectos de Ronald D. Moore y M. Night Shyamalanhttp://sciencefiction.com/2018/07/30/apple-might-bringing-us-terry-gilliams-time-bandits-reboot/

Ilustración del cartel de la Hispacon 2018

blog_ Noticias CF - 31 July 2018 - 12:56pm
Ya hay ilustración para el cartel de la Hispacon 2018, que se celebrará en Salamanca del 16 al 18 de noviembre.
No hay texto alternativo automático disponible.


Reseña: Spiderman. La Leyenda Empieza de Nuevo, de David Micheline, DeMatteis, Zeck y Todd McFarlane

blog_ Crónicas Literarias - 31 July 2018 - 1:05am

spiderman_laleyendaempiezadenuevoComo muchos de vosotros, quedé impactado cuando Spiderman adquirió en las Secret Wars el traje negro. Fue una de esas geniales ideas que subyacen dentro de otra gran invención, como fue en este caso llevarse a todos los héroes Marvel a una guerra allí lejos. Pero quizás nos gustó más saber que se lo traía de vuelta. Que las series de Spiderman que tuvieron continuidad post-secret-wars, aquella extraña gelatina de traje, la seguía portando el trepamuros en sus series regulares. Pero había más. Nadie esperaba (o sí), que la boda de Spiderman que tuvo lugar en 1987, marcara un antes y un después en la trayectoria de este icono Marvel. Muchos vimos como se pasaba del Spiderman clásico a uno diferente, moderno, con preocupaciones sentimentales algo más duras y preocupado por casi cada paso que spiderman_laleyendaempiezadenuevo01daba.

Una de las series clásicas y más populares de Peter Parker, junto a Spectacular y Amazing, fue Web of Spiderman (La Telaraña de Spiderman). Una serie que duró una década y fue reemplazada por The Sensational Spider-Man después del #129. Con el #31 de dicha serie e interrelacionando la trama que vendrá a continuación, comienza este nuevo Marvel Héroes llamado Spiderman: La Leyenda Empieza de Nuevo. Recién editado por Panini Cómics, volvemos a poseer lo mejor de uno de los mejores dibujantes que ha tenido el trepamuros. La llegada del legendario dibujante Todd McFarlane el cual trajo una nueva edad de esplendor comercial para Spidey, con una sucesión de espectaculares aventuras en las que Parker se enfrentaba por primera vez a Veneno y a muchos de sus viejos enemigos.

spiderman_laleyendaempiezadenuevo02¿Y qué encontramos en este tomaco de más de setecientas páginas? Spiderman: La Leyenda Empieza de Nuevo aporta tres cosas principalmente: calidad gráfica, entretenimiento y acción con duelos míticos que aún se recuerdan entre los verdaderos amantes del pijameo. Una maravilla de edición, ya os lo adelanto, con grandes guiones de un David Micheline en época de gracia. Por no decir que siempre gozó de ella, por que cierto es que todo lo que recuerdo y lo que recientemente he leído de él (mi vuelta a Iron Man, por ejemplo) es joya, joyita, joya.

Con un inicio que petó mentes en su día y que si llegas como nuevo a esto, tal vez te ocurra lo mismo. No ha pasado el tiempo por aquí. Kraven luchando contra una bestia y acaba decapitándola con sus propias manos. Cava una tumba para un ataúd. Dándose cuenta de que “debe morir pronto” y que su plan de colocarse una réplica del traje de Spiderman debe empezar ya… ¿Os suena? Claro, este tomo incluye los seis números que después se denominaron como arco llamado La Última Cacería de Kraven. Si no lo tenéis, es una forma de matar dos pájaros de un tiro. O tres, por que si aún no habéis leído la considerada en USA mejor historia del trepamuros; no tenéis perdón de Dios si no intentáis haceros con ella ya. Ned spiderman_laleyendaempiezadenuevo03Leeds murió no mucho antes de esta historia, y Peter y Mary Jane se casaron justo antes. Dos grandes hitos en la vida de Peter Parker. Y esta historia representa la tercera.

Justo después encontramos el primer año de Todd McFarlane como dibujante de Amazing, con la ya mencionada irrupción de Veneno, así como otros grandes villanos (desaprovechados hasta ahora, en mi opinión) como es el caso de El Camaleón. Comenzaba una época así en la que Parker, con el paso de las páginas, iba perdiendo rasgos particulares que hasta el momento eran su seña de identidad. No obstante, cambios que le sentaban bien. Y lo más importante, que calaron en el fandom. Ese mismo que estaba de bajona por entonces.

Spiderman: La Leyenda Empieza de Nuevo contiene también muy buenos números dignos de recuerdo como ¿Qué le pasa a mamá?, donde una trifulca entre una mujer y su esposo da a lugar a una denuncia a la policía…, misterio tras el cual Kingpin tiene algo que decir. O el especial Amazing Spiderman #300 donde se narra el regreso de Eddie Brock… (en el Amazing Spider-Man #252, Parker spiderman_laleyendaempiezadenuevo05aún gozaba del traje negro original pero tras descubrir que era un simbionte se enfrentó a él y lo derrotó. Le molaba el estilo y decidió usar una versión de tela. Pero ahora… el simbionte regresa con más fuerza que nunca…). Y después que Peter hable en casa con Mary Jane y le oiga decir que no le gusta que vista el negro, que trae mala suerte y atrae a ese ser terrorífico; Peter decide volver a sus viejos “Red And Blues”. Y como dice el titulo del tomo: ¡La Leyenda Empieza de Nuevo!

Y más números chulos que quiero que disfrutéis por vosotros mismos, con el genial aporte del What if…? llamado ¿Y si el disfraz alienígena hubiera poseído a Spiderman? Y el humorístico What the “? spiderman_Una gloriosa época con un gran dibujante que no sé por qué con los años cierto tipo de gente ha decidido denostar. Quitarle al César lo que es del César. McFarlane fue un hito y siempre será un grande de esto. Tendrá sus detractores como todo en este mundo, puede que sus barrocas telarañas lleguen en un momento a saturar ciertas páginas; pero es su estilo y con ello marcó una época de alucine en el que todos, y digo todos, queríamos ser, o al menos dibujar como él.

Reseña: Eva, de Arturo Pérez Reverte

blog_ Crónicas Literarias - 30 July 2018 - 1:05am

evaMarzo de 1937. Mientras la Guerra Civil sigue su trágico curso, una nueva misión lleva a Lorenzo Falcó hasta Tánger, turbulenta encrucijada de espías, tráficos ilícitos y conspiraciones, con el encargo de conseguir que el capitán de un barco cargado con oro del Banco de España cambie de bandera. Espías nacionales, republicanos y soviéticos, hombres y mujeres, se enfrentan en una guerra oscura y sucia en la que acabarán regresando peligrosos fantasmas del pasado.

Para mí, superó con creces su primer libro Falcó. Narrado con esa maestría que caracteriza a Reverte, nos lleva de vuelta a aquella guerra civil. Me gusta como lo escribió contándolo todo desde un punto de vista yo diría que neutral. Mezclando realidad histórica con ficción, no es una novela sobre la Guerra Civil, es una historia de espionaje, luchas, muertes, traiciones y lealtades que salvan vidas. Os dará cierta sensación que el personaje Falcó es una especie de James Bond (capaz de matar un espía, limpiarse los restos de sangre y al momento acostarse con una vedette portuguesa) pero no lo es. Él trabaja para quien le paga sin llegar a ser un mercenario, pero no le tiembla el pulso a la hora de rebanar un cuello con una navaja o pegarte un tiro, él sabe perfectamente que un asesino muerto es un asesino menos del que preocuparse.

En está ocasion se encuentra de nuevo con Eva Neretva, la cual ya conocimos en su primer libro. Esa mujer de la cual ella misma diria: «No me tengas por una de esas burguesitas perdidas entre las filas obreras. Soy una agente soviética, y tus criminales jefes fascistas podrían pedirte cuentas».

Aunque hay bastante ficción, nuestro autor intenta verlo todo desde los ojos de un espectador, no es el típico autor que te cuenta la historia como todos estos que lo hacen dependiendo de, en que bando luchó su abuelo. Para que entendáis lo que quiero decir, en uno de los diálogos, alguien le dice que simpatiza con los republicanos, Falcó responde que a él le da igual quién gane la guerra porque gane quien gane de ahí saldrá un dictador. Parece ser que el autor conoce a los clásicos grecorromanos porque esa frase recuerda a la conocida de un senador romano cuando la guerra civil entre Pompeyo y César que lo único que estaban haciendo era elegir dictador…

Me gusta los puntos de vista tan neutrales, ni para un sitio ni para otro, y eso parece que no, pero es muy dificil a la hora de tocar este tema y pretender que guste a todos. Para eso se inventó al mejor personaje que podia hacerlo: guapo, encantador de mujeres… Pero ojo, es de los que devueleven los golpes. Vengan de donde vengan, la lucha con Eva será épica. Que sea mujer no tiene importancia, ambos luchan por una causa. Héroes a su manera, uno ganándose la vida, la otra creyendo en su lema y de sus jefes, no esperéis mucho romanticismo. No estaba la cosa para esos asuntos.

Lo mejor del libro es sin duda alguna la habilidad que tiene para las negociaciones con ambos capitanes de los barcos, diálogos fantásticos… Diálogos dentro de una historia de ficción, que bien podrían haber sido reales. Con un final y un ambiente que no sé el motivo pero me recordó a la película Casablanca. Un libro que se lee solo, se disfruta y se intuyen muchas cosas que al autor deja caer como quien no quiere la cosa. Oro, nacionales, republicanos, soviéticos y esa ciudad Tánger con hermosos atardeceres mirando al mar.

Amazon avanza en su adaptación de "El señor de los anillos"

blog_ Noticias CF - 29 July 2018 - 11:16am
Amazon ya empieza a organizarse para llevar a cabo la adaptación televisiva, en al menos cinco temporadas, de "El señor de los anillos"https://www.hollywoodreporter.com/live-feed/lord-rings-amazon-taps-duo-develop-tv-series-1130529

Dos entrevistas a la escritora Kameron Hurley

blog_ Noticias CF - 29 July 2018 - 11:14am
En este audio se puede escuchar el último programa de "Libros de arena" de RNE, donde entrevistan a Kameron Hurley. Más que en sus novelas se centra en su ensayo sobre la revolución feminista del mundo "geek" y la movida de los Sad Puppies y los Hugo
http://mvod.lvlt.rtve.es/resources/TE_SLIBARE/mp3/0/8/1532713211180.mp3
Y aquí se puede leer otra entrevista a la autora en los periódicos del grupo "El Correo"
https://www.lasprovincias.es/culturas/paradoja-machismo-cultura-20180729220421-ntrc.html

Crónica de la presentación en Málaga de “Imagen corporativa” de José Torres Criado

blog_ Noticias CF - 29 July 2018 - 11:11am

Crónica de Paco Mancera Romero de la presentación de “Imagen corporativa” de José Torres Criado
El mejor terror actual es el neoliberalismo.
Presentación de Imagen corporativa de José Torres Criado el jueves 26 de Julio de 2018 en El Rincón del Cervecero.
Este pasado jueves 26 de Julio a las 20 horas en el céntrico El Rincón del Cervecero se procedió al lanzamiento del SOYUZ #14: la novela corta Imagen corporativa del malagueño José Torres Criado. Nos dio la bienvenida la comodora en jefe de la editorial El Transbordador; Pilar Márquez, de copiloto tenía al capitán de cohete Miguel Ángel Villalobos y de navegante de al mismísimo autor, en lo que supone su bautismo en el espacio de las letras de molde.

Se dio la notable coincidencia que desde la incorporación de Miguel Ángel a la tripulación de la editorial, este el primer vuelo conjunto de ambos pilotos. Pilar describió la obra presentada como horror capitalista y cedió la palabra a Miguel Ángel, que indicó que los torreones góticos y las mansiones abandonadas ya no dan miedo, que ahora el terror lo producen los archivadores, el fichar todas las mañanas y el jefe de personal. Pese a la modernidad del marco, es una novela de ambientación clásica gótica. Destacó que el texto es trepidante, se lee de una sentada a pesar de ser un poco más extenso que los anteriores SOYUZ, lo que ha obligado a sustituir la tradicional grapa por un estrecho lomito (pero sin queso, eso sí). En mi opinión este ejemplar tiene una elegante factura material. Pilar y el autor apostillaron que está aderezada con notas de humor ácido y tragicómico.

Tomó la palabra el autor que reconoció que el texto vive mucho de su experiencia personal en trabajos infames y horrorosos, sobre todo en estos años de crisis. En realidad esta obra es un homenaje al relato clásico de corte y confección gótico. Matizó que el terror de oficina ya aparece en la obra de Kafka. Incluso hay referencias en el cómic, en particular en los cómics de Asterix: en la película Las doces pruebas de Astérix (Les Douze Travaux d’Astérix, 1976, Rene Goscinny (Creador personaje y guión), Henri Gruel, Albert Uderzo (Creador, dibujante) y Pierre Watrin): el octavo trabajo es Encontrar la Forma A 38 en “La casa que enloquece” que acaba enloqueciendo a todos los burócratas. Aunque la aproximación más canónica es la del escritor contemporáneo estadounidense Thomas Ligotti. José Torres quiso remarcar la aparición de un nuevo personaje de lo más siniestro y deleznable: el coach. El coach (asesor, entrenador y acompañante) que se han especializado en soltar el discursito sobre “la crisis la lleva uno dentro y por tanto el fracaso es culpa de uno”. Cuando estás desempeñando un trabajo horrible por un sueldo de mierda y te cuentan este discurso complaciente con la dirección, acuden ganas de acercar/adelantar a tan singular personaje con la ineludible cita que todos tenemos con el Hacedor.


Pilar añadió que en la novela es muy reconocible, es el ambiente de gran empresa, donde uno es un empleado más, sin relevancia, fácilmente sustituible, realizando tareas infumables y muy mal pagadas. Ambiente que lleva a la más abyecta de las alienaciones de los trabajadores. El autor admitió que su intención era criticar al capitalismo neoliberal que campa a sus anchas sin mesura en nuestro país de pandereta. En la novela destaca el mobbing, que es el palabro anglosajón que viene a conceptuar el acoso, el puteo de jefes y compañeros que algunos sufren en estas modernas calderas de Pepe Botero que son las oficinas del post-Rajoy español.
El terror más horrible es el que está en el día a día, en lo cotidiano. Miguel Ángel y José enumeraron autores actuales de manga que trabajan el terror psicológico de oficina: eso si llenos de melenas negras.  Sirvió estos comentarios de acicate para una reflexión de Villalobos: parece que a las obras de género se les exige que el final sea contingente, cierre todos los arcos argumentales de una forma satisfactoria. Cuestión que a las obras de mainstream no se les exige. Evidenciándose una vez más, un hándicap adicional que los sufridos aficionados y autores de género fantástico padecemos.
Pilar pidió al autor que contará el argumento de la obra. Lo que hizo encantado: El protagonista acaba de ascender, porque es un trepa profesional. Al llegar a la oficina los trabajadores le informan que la trabajadora Beatriz Aguilar se ha suicidado. El protagonista acosó laboralmente hasta la extenuación a Beatriz. A partir de ese momento nuestro trepa comienza a ver “cosas” en la oficina a un ritmo trepidante. 

Pilar nos recordó que en el SOYUZ #9 El silenciador de Sergi Álvarez, tiene un personaje principal tan asqueroso y repugnante como este que nos ocupa. Aunque avanza en otra dirección distinta a Imagen corporativa.
El autor aprovecho para criticar duramente el Voluntarismo, esa ideología que actualmente se ve promovida por los Coachs; al más puro estilo de autoayuda edulcorada con melaza y merengue: “si quieres puedes”…. el peor Pablo Cohelo. El establishment económico ha escogido ese mantra para responsabilizar a los parados de su situación, en lugar de al capitalismo neoliberal, que no es capar de generar puestos de trabajo con sueldos dignos. Todo ello reforzado por los millones de parados (el ejército industrial de reserva descrito por Carlos Marx) y la otra parte, la parte amenazante del mantra: “si no lo haces tú, lo hará otro”.
José nos contó una terrorífica anécdota, ayer por la madrugada mientras navegaba en Facebook recibió una solicitud de amistad de Beatriz Aguilar (el mismo nombre de la suicida de su obra). En un primer momento pensó que era una broma de sus amigos, pero tras inspeccionar el perfil se percató que no era un fake (engaño). Tras el razonable acojone en sangre detectó por fin, que era una alumna de su hermana profesora de bachillerato. Estamos ante un claro ejemplo de una hiperstición, con menos se han hecho películas en Hollywood.
El autor fue interpelado por el público por su próxima obra; parece ser que está enzarzado con una novela de fantasía épica. Con esto se abrió el turno de preguntas del “respetable”. No pudo ser menos y apareció la recurrente pregunta: en estos tiempos que vive el fandom fantástico ¿Cómo es que el protagonista no es una mujer? A lo que el autor contesto que hay un personaje homosexual. Tras las risas del público. Se le preguntó si la película Up in the air(2009, Jason Reitman) lo había influenciado. Película protagonizada por George Clooney que es un despedidor que es despedido al implantarse un sistema de despido por Skype (teleconferencia)). José reconoció que la había visto y que era un buen ejemplo del terror en oficina. Sin embargo reconoció que Corporate (2017, Nicolas Silhol) es la película francesa sobre los 35 suicidios de trabajadores de France Telecom, que más le ha influenciado. También fue sugerida la película Brazil (1985) del director Terry Gilliam.
Sin necesidad de movernos se inició el tercer tiempo, mientras José comenzó a firmar ejemplares. Se tiraron bastantes cervezas, no en vano nos encontrábamos en el rincón más apropiado para ello. En Málaga, las bebidas espirituosas son para el invierno. Como siempre, se habló de muchas cosas, pero al ser el final del curso académico las novedades se dejaron para septiembre. by PacoMan

El pájaro demoníaco y otros relatos fantásticos, de Satō Haruo.

blog_ Athnecdotario incoherente - 29 July 2018 - 9:53am

Por Soraya Murillo.

Satō Haruo fue uno de los escritores más influyentes de la literatura japonesa en el segundo cuarto del siglo XX. Es la primera vez que traducen sus obras al castellano. En las primeras páginas del libro podréis leer una biografía del autor. Esta antología reúne cinco relatos de sus primeros años escritos entre 1917 y 1929.

La casa del perro español, la obra que lanzó la carrera de Satō, será el primer relato que leamos. Antes de seguir la reseña quiero hacer un pequeño inciso. La literatura japonesa tiene siempre un carácter de enseñanza moral, por eso en estos relatos vamos a encontrar ese fondo. El Tao es el camino, no hay objetivo ni cosa por el estilo, simplemente escoger la senda. El protagonista vaga por un camino elegido por su perro, y está feliz y abierto a explorar cualquier cosa que la vida le traiga. Ese camino llevará a una casa la cual ya no pertenecerá a este mundo. Un cuento lleno de magia.

 El segundo relato se titula “Una hermosa ciudad“. Un pintor será quien nos narre la historia de una ciudad utópica que debería construirse en Tokio, pero para vivir allí sus futuros habitantes estos deberán cumplir ciertas condiciones. Un viejo arquitecto, el pintor y su amigo millonario serán los protagonistas. Sueños que a veces son el motor que impulsan a las personas a seguir viviendo. Ese fondo tan japonés de sumisión y aceptación, con cierta lección de que a veces la moralidad debe ser ignorada por el bien mayor. Está mal mentir, pero si influye para bien, ¿sigue estando mal?

 Llegaremos al tercero el que da título al libro “El pájaro demoníaco“. Más que un relato, tiene forma de leyenda. Quien nos la narre será un viajero japonés que un día exploró el interior una tierra salvaje. Nos adentraremos en el mundo de la superstición, y en cierta forma nos recuerda los juicios que se hacían en occidente a las brujas. Para los japoneses, un animal habitado por un espíritu, por lo general es un demonio que toma esa forma, pero temen más a quien pueda dominarles que al propio pájaro; al fin y al cabo, es el poder de la entidad y no los atributos físicos los que pueden causar daño. Un pájaro maldito, pero al final son siempre las personas las que causaron la tristeza. El niño encuentra belleza en el mundo natural, pero cuando la gente se involucra, el dolor sigue. Nuestra necesidad de poseer y dominar crea la desgracia.

 Hago un parón en estos maravillosos relatos. ¿Cómo podemos guiarnos a través del mundo difuso de la tradición oriental? La cultura oriental es rica en simbolismo. Cada color, relación y objeto en una historia, un mensaje en sí mismo. Por otra parte, es un pilar fundamental en la mentalidad japonesa, una de sus bases morales, el culto a los antepasados que los unen a su tierra. Para ellos, Japón no son sólo las islas, el territorio donde viven y se alimentan y hacen negocios o lo que sea como el resto en nuestros países: es la tierra ligada a los antepasados, donde quedan sus cenizas que se han unido a esa tierra y forman parte de ella. Por eso están conectados con el pasado, honrando a los ancestros, y tienen una creencia en una energía espiritual más unificada que abarca a todos las que conocemos en Occidente como distintas. En esta rica cultura nada es siempre malo o bueno, solo nuestras reacciones y respuestas lo determinan.

 Cuarto relato “El misterio del abanico”. En Taiwán en una ciudad que poco a poco se fue alejando del mar, la gente cuenta la vieja historia de una casa exótica en ruinas y la desgracia de sus habitantes. Un cuento tantas veces contado que al final terminó siendo un mito. El autor nos la narra como si de un relato típico de fantasmas chinos se tratara, pero como siempre la realidad supera la ficción y en si esconde una triste tragedia. El autor ha elegido usar la idea de un fantasma como una provocación, pero la verdadera historia es muy diferente…

Y cerraremos el libro con “Crónica de Nonchalant“. Los habitantes de los sustratos inferiores de una distópica metrópolis vertical del siglo XXIX, tienen la oportunidad de sentir el sol por primera vez en su vida. Pero lo que debería ser un acontecimiento de gran alegría acabará convirtiéndose en algo siniestro y penoso.

 Terminamos esta maravillosa antología de relatos que por primera vez podréis leer en español. Donde su autor lo dejó todo escrito con una prosa muy melancólica. No escribió para que nos identificáramos con algunos de los protagonistas, lo hizo para hacernos pensar de aquello que nos narró. Un libro que todo lector que se precie debería de tener en su biblioteca. En cierto modo, Satō Haruo nos convierte en amantes sin conocernos o tener contacto físico. Cuando un lector conecta con un libro de forma tan profunda como para sentirse marcado, el escritor supo lograr su propósito, llegar hasta nuestra alma. 

En silencio, de Marin Ledun (Off Versátil)

blog_ Athnecdotario incoherente - 28 July 2018 - 10:40am

Buenos días, mis queridos Lectores Ausentes.

Hoy venimos con un thriller que me ha dejado muy buen sabor de boca por su particular forma de tocar el género. Personal, en ocasiones tan intimista, que la historia que nos cuenta queda relegada a un segundo plano y lo que de verdad destaca es el tratamiento de la naturaleza humana y de la psicología de los personajes, de lo que sienten, de aquello que les empuja a actuar y comportarse como lo hacen, hasta el punto de que pese a mantener todos los elementos de una novela que encaja en lo de negra y criminal, yo la definiría, según las impresiones que me ha ido dejando durante su lectura, como un drama. Si, tal cuál. La fatalidad es una hija de perra que se cruza en nuestro camino de la forma más absurda y cuando eso sucede, sus consecuencias son imprevisibles. Cuando tu vida se derrumba, cuando has tocado fondo y no queda rastro de quien un día fuiste, cuando ya no tienes nada que perder, resulta imposible saber a donde te llevarán tus actos y cuáles serán sus consecuencias.

Admito que no había leído nada de Marin Ledun, y que fue esa sugerente y fantástica portada la que, junto a la breve sinopsis del libro, lo que me llamó la atención y ganas de hacerme con él. Una vez terminada su lectura, solo puedo decir que, pese a un apunte que mencionaré más tarde, me alegro de haberlo hecho, pues ha sido todo un descubrimiento. En él, se manifiesta de pleno La Gran Triada: Culpa, Castigo y Redención, algo que ya sabéis que me fascina, pues es uno de mis temas favoritos.

En Silencio, curioso título para una novela en la que el autor nos habla de un tema tan viejo como el mundo. La Venganza. En este caso, esta se manifiesta de forma violenta, no tanto a nivel físico como una vulgar vendetta a sangre y fuego (que también), sino de una forma retorcida, haciendo hincapié en el trauma psicológico de la estrella de esta función, Émilie, en su estado mental y en ese juego macabro y a ratos, absurdo, que se convierte en un vis a vis entre los protagonistas, un careo existencial a puerta cerrada en un escenario acorde para la ocasión, tan deprimente y desastrado que representa a la perfección su propia existencia. Una perrera, donde los animales gimen, ladran, muerden y se pelean, abandonados a su suerte. Un ambiente sórdido y decadente que refleja la propia condición humana de los personajes, enjaulados, cada uno a su manera, y enseñando los dientes, asustados y lanzando dentelladas como única defensa ante el miedo, confinados en una jaula que ellos mismos se han creado a medida.

Somos muchos los que pensamos que en ocasiones, cuando ocurren ciertas cosas, solo nos queda saldar cuentas, puro Talión. Ojo por ojo, diente por diente, que al resarcirnos encontraremos la paz. Para otros es todo lo contrario: la venganza no solo no cambiará nada, sino que nos cargará con una losa que arrastraremos para siempre, creando un vacío en nuestro interior que jamás seremos capaces de volver a llenar. Y es que la cuestión que se nos plantea la novela es trascendental: ¿Existe siempre un culpable o somos nosotros quienes decidimos que así sea?

Émilie es una joven que lo tenía todo. Vivía su vida como siempre había querido. Un presente maravilloso y un futuro todavía más prometedor. Ahora, es una discapacitada, alguien que depende de una prótesis para poder caminar, como resultado de un accidente de tráfico. Rota, hundida, ve como todo su mundo se desmorona. Su caída al infierno es absoluta. Se ahoga en un pozo de mierda existencial y cuando toca fondo, solo queda algo que la empuje a seguir viviendo: Ver arder el mundo.

Cegada por la amargura, Émilie necesita encontrar un culpable. En realidad, no es más que la búsqueda desesperada de hallar un motivo, de una explicación que responda a la gran pregunta:¿Por qué a mí? Una justificación, una razón. Algo a lo que poder exigir cuentas.
Ledun se vale de esta premisa para interrogar al lector: ¿hasta dónde seríamos capaces de llegar en un caso así, cuando nuestra vida cambia de una forma tan terrible e irreparable?
El autor, sin apenas esfuerzo, va tensando la cuerda, dándonos información sin prisas, generando de forma en apariencia sencilla, una sensación de asfixia, a medida que vamos conociendo a Émilie, quien se va descubriendo como alguien muy distinta a la idea preconcebida que teníamos de ella al principio. Una víctima, si. Pero no del modo que pensamos. Alguien ofuscado, incapaz de razonar, con tendencias autodestructivas, obsesionada por saldar deudas y terminar con todo de una vez, sea cual sea el precio a pagar.
Utilizando con gran acierto sus herramientas, el autor nos habla sobre la soledad, la derrota, la angustia, el miedo y la ira… La depresión, la autocompasión, la incapacidad de aceptar los hechos, ni la culpa. Una culpa que nos corroe por dentro, pero que necesitamos exorcizar, sacar fuera, ponerle un rostro. Encontrar contra quien dirigir nuestra rabia, nuestro odio, nuestra impotencia. Cuando nos golpea la tragedia, necesitamos un culpable sobre quien descargar todo el dolor y frustración que se aloja en nuestros corazones. No podemos señalar a Dios ni al Destino como los causantes de nuestra desgracia, ya que ellos hacen oídos sordos a nuestros gritos y lágrimas. Libre albedrío, ser consecuentes con nuestros actos: Una putada, vamos.

Ese dolor se convierte en furia y esta, en obsesión. Rabia contra todo y contra todos, incluso contra nosotros mismos. Debe haber un responsable, alguien a quien acusar, a quien hacerle pagar. Contra quien clamar venganza y ver derrotado, purgando sus pecados y pidiendo clemencia. El castigo que queremos infligir, vomitar sobre él lo que llevamos dentro, ese fuego que nos enloquece y con el que quisiéramos arrasar con todo, incluido el propio mundo. No sabemos si será suficiente, si servirá de algo, pero es lo único que nos queda. Lo mismo sucede con el perdón, una palabra que nos viene grande, que no somos capaces de contemplar, que no tiene cabida porque nos deja desarmados, sin argumentos, echando abajo todos nuestros planteamientos y a la que tememos, porque es sinónimo de nuestros propios errores, de nuestra debilidad, de la derrota que supone comprender que hagamos lo que hagamos, nada cambiará nuestra situación, ni nos devolverá nuestras vidas, ni nuestro pasado. Y por último, la redención, una quimera que no queremos alimentar por que nos parece imposible, fuera de lugar, pero que en secreto ansiamos sobre todas las cosas. Negamos con lágrimas en los ojos, confusos, perdidos y desorientados, pero esa necesidad palpita en nuestro interior, un deseo inconfesable de aferrarnos a algo que nos salve de nuestra propia destrucción, ser capaces de sobreponernos, de aceptar lo ocurrido, de ser honestos con nosotros mismos y de abrir un resquicio de luz que nos permita seguir adelante con nuestra vida, por dura que nos resulte y por mucho temor que sintamos ante lo que nos depare el futuro. De vivir con ello.

Una pequeña joyita, más que recomendable, aún con sus defectos. Brillante, hermosa, aunque imperfecta, al menos en su desenlace. El cierre , aunque correcto y comprensible (y no digo que no sea acertado), me ha parecido flojo. Se queda en tierra de nadie, no se decanta ni se atreve, ni para bien ni para mal. Y a mi entender, lo que necesitaba la obra al finalizar era justo eso, uno de los dos extremos, sin medias tintas.
Salvo ese detalle, que como siempre digo es una simple observación personal según mi propio criterio y gustos, considero que es una novela muy, muy interesante y que deberíais tener en cuenta. Si queréis algo más que un simple thriller o una historia de venganza al uso, con esto disfrutaréis, os lo aseguro.

Echadle un tiento y ya me contaréis.

En silencio

Marin Ledun

Off Versatil

https://www.casadellibro.com/libro-en-silencio/9788494819155/6445798

 

 

 

 

Se publica completa la trilogía de fantasía épica “Hermanos por un Imperio”

PORTADA - NOVEDADES - 28 July 2018 - 9:08am

Se publica completa la trilogía de fantasía épica “Hermanos por un Imperio

Tras una larga espera de 10 años desde que se publicara la primera parte de la saga de fantasía épica “Hermanos por un Imperio”, escrita por Álvaro Areskurrinaga, este mes de julio se ha publicado finalmente completa esta trilogía, compuesta por tres partes:

Primera. El Precio del Trono (1ª edición publicada en 2008, ahora 2ª edición).

Segunda. Esclavos de la Guerra (se publica ahora 1ª edición).

Tercera. La Roja Hora del Destino (se publica ahora 1ª edición).

Se publica completa la trilogía de fantasía épica “Hermanos por un Imperio”

SEDICE PORTADA: Noticias - 28 July 2018 - 9:08am

Se publica completa la trilogía de fantasía épica “Hermanos por un Imperio

Tras una larga espera de 10 años desde que se publicara la primera parte de la saga de fantasía épica “Hermanos por un Imperio”, escrita por Álvaro Areskurrinaga, este mes de julio se ha publicado finalmente completa esta trilogía, compuesta por tres partes:

Primera. El Precio del Trono (1ª edición publicada en 2008, ahora 2ª edición).

Segunda. Esclavos de la Guerra (se publica ahora 1ª edición).

Tercera. La Roja Hora del Destino (se publica ahora 1ª edición).

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6 cortos basados en Alien

blog_ Noticias CF - 27 July 2018 - 8:56am
A la espera de si se hace secuela de Alien, se convocó un certamen de cortos basados en la saga. Se presentaron 550 trabajos y ya hay 6 seleccionados que se ofrecerán en breve.http://sciencefiction.com/2018/07/26/xenomorphs-will-return-6-short-alien-movies/

Zambúllete en la lectura: libros para todos los gustos

blog_Mar de tinta - 27 July 2018 - 7:46am
El verano y las vacaciones son el momento perfecto para dedicar a esas lecturas que, por un motivo u otro, hemos ido dejando aparcadas. Con todo, si todavía no tienen claro con qué libro ocupar las largas tardes estivales, en El Mar de Tinta les ofrecemos algunas propuestas para todo tipo de gustos. No se […]

Reseña: El Sr. Higgins Vuelve a Casa, de Mike Mignola y Warwick Johnson-Cadwell

blog_ Crónicas Literarias - 27 July 2018 - 1:05am

srhigginsvuelveacasaNo sé si es el tiempo, el frío, o cuando se acerca la época de Halloween que los autores que tocan el Terror se esmeran más. O quizás, la inspiración y las musas les pueden. Pero cierto y verdad es, que en octubre del año pasado vio la luz en Dark Horse Comics una pequeña historia de vampiros del gran Mike Mignola, un chulo homenaje a los relatos clásicos de vampiros.

Para ser amante del Mignolaverso a veces solo hace falta conocer al autor y sus gustos. Algunos creen que sólo vive de Hellboy. Peor hay un mundo más allá. Por ejemplo, en títulos como El Sr. Higgins Vuelve a Casa donde se le conoce especialmente sus inclinaciones. Él mismo lo aclara en la dedicatoria inicial de este one-shot donde alega que historias así brotan de él gracias a su amor hacia la grandes películas de la Hammer como Drácula, Drácula y las mellizas, Capitán srhigginsvuelveacasa02Kronos, etc… Aunque sin duda, su film favorito de aquellos años (¡y el mío!) fue El baile de los vampiros, de un joven Roman Polanski.

Tengo que reconocer que soy uno de los afortunados, uno de los amantes de la obra del maestro Mignola más allá de lo que concierne a Hellboy. Hay un mundo ahí fuera. El Sr. Higgins Vuelve a Casa es una grandísima opción para todo aquel que nunca se sintió atraído por el chico demonio pero el cual no para de oír una y otra vez cosas buenas de Mignola. Y no sabe si “dar el paso”. Este guión corto se basa en una escritura juguetona, mignolista en cuanto rumorología, donde sigue conservando su particular sentido de la narración, sus giros; basándose en una fugaz historia de amor, la pérdida, el luto y la venganza mezclada con monstruos sobrenaturales y cenas en paraísos perdidos.

srhigginsvuelveacasa01Desde el principio, parece que encontramos aquí una vuelta al Jonathan Harker o las batallas incesantes de Van Helsing contra Drácula. Sin embargo, los detalles se encaminan rápidamente a un enfrentamiento muy sutil contra el portentoso Conde Golga y toda una horda de amigos vampiros que han sido invitados al festival anual de los muertos vivientes. Una oda, una festividad, una alabanza al Dios del Mal dentro de su atractivo castillo. Una invitación, una cena, con nuevos añadidos. Esta vez desde dentro. Desde el interior de su propia morada.

srhigginsvuelveacasa03El Sr. Higgins Vuelve a Casa contiene muchos elementos que todos hemos leído u oído o visto antes. No obstante, goza de ese poder de atracción que contienen los cuentos populares de horror que tanto me atrajeron desde siempre. Debo decir que pensé al instante en retomar los relatos clásicos de Stoker, M.R. James, o no sé por qué a mi mente vino aquella lúgubre historia de vampiros que fue la Carmilla del gran Sheridan Le Fanu.

srhigginsvuelveacasa04Aquí Mignola y el sencillo dibujo pero tan ideal de Warwick Johnson-Cadwell dan paso a una historia corta que deja con ganas de más. Una little obra de arte que pese a sus pocas páginas mantiene el atractivo durante toda ella. Vampiros, hombres lobo y otros miembros de la familia de los No-Muertos tienes aquí. También, un par de indómitos cazadores de vampiros de los que me preocupa su final, y de los que quiero leer más en el futuro. Please maestro, más de ellos.

Convocatoria antología "Actos de Fe" de Editorial Cerbero

blog_ Noticias CF - 26 July 2018 - 3:28pm
CONVOCATORIA ANTOLOGÍA ACTOS DE F.E. 2018Editorial Cerbero se complace en convocar la primera edición de la antología «ACTOS DE F.E.*», la correspondiente al año 2018.Queremos encontrar una aplicación práctica a todas esas cosas que se os pasan por la cabeza. Queremos que vuestras palabras sirvan a un propósito superior. Queremos que nos ayudéis a cambiar el mundo. Y para eso, necesitamos vuestros relatos. Sirvan para ello las siguientes…BASES:ACTOS DE F.E. (Ficción Especulativa) será una antología de carácter bienal cuyo propósito final será, como decíamos, cambiar el mundo (a mejor). Todo el mundo ha escuchado alguna vez que la ciencia ficción, o la ficción especulativa, ha tenido consecuencias tangibles en el Mundo Real™. Agencias tan importantes como la NASA, algunas start ups de Silicon Valley, Oculus o la mismísima Microsoft han contratado escritores y escritoras de ciencia ficción para que aportaran ideas, para desarrollar tecnologías aplicadas desde prismas distintos. A día de hoy existen desarrolladores de software de robótica o inteligencia artificial que usan, en cierto modo y de manera no literal, las Leyes de la Robótica de Asimov a la hora de trabajar en la programación de sus futuras creaciones. ¿Se adelantó Julio Verne al mundo con su submarino (y sus tropecientas cosas más que se hicieron realidad) o simplemente usó su imaginación, la especulación científica, para inventar cosas que, años después, cuando ya era plausible, inspiraron a las personas que las hicieron posibles en la vida real? ¿Sabéis que hay gente intentando crear un motor WARP inspirados por el de Star Trek? De esto va esta antología. De aplicaciones prácticas de la Ficción Especulativa. De hacer eso mismo que acabamos de esbozar, pero dirigiendo nuestros esfuerzos a un objetivo concreto y real. Se trata de poner vuestras plumas a trabajar para cambiar las cosas. Se trata, lo volvemos a repetir, de cambiar el mundo. ¿Os apetece?VALE. ¿QUÉ HAY QUE HACER?Cada convocatoria de ACTOS DE F.E. propondrá un tema, algo que represente un problema real y global al que nos enfrentamos como seres humanos. Algo realmente grave que sería necesario solucionar si queremos sobrevivir como especie. Las personas que designamos como seleccionadoras en cada edición elegirán un tema de entre unos cuantos que la editorial les propone o, en su defecto, nos sugerirá otro, de igual importancia y posible desarrollo, que será el eje sobre el que deban girar todos los relatos. En la convocatoria de 2018, las seleccionadoras serán Cristina Jurado y Felicidad Martínez Herreros, dos personas que no necesitan en absoluto presentación y en quienes confiamos ciegamente. Tenemos el total convencimiento de que su selección será impecable, profesional y, por supuesto, interesantísima. El tema que Felicidad y Cristina han elegido este año, el problema que debéis intentar resolver, es: HAMBRE Y ESCASEZ DE RECURSOS.
¿QUÉ QUEREMOS?Queremos relatos que, desde la ficción especulativa, imaginen soluciones plausibles a este problema global. No se trata de algo que pueda hacerse hoy mismo, o mañana (o sí, si sois capaces bienvenida sea vuestra aportación a la Historia), ni siquiera es necesario que presentéis los planos detallados de la máquina que erradicará el hambre en la Tierra. Queremos relatos, historias, cuentos extraordinarios. Queremos narraciones literarias, no ensayos tecnológicos. Se pueden afrontar desde distintas perspectivas y tenemos la convicción de que seréis capaces y más que capaces de encontrar la manera de contarnos algo que nos enamorará. Como ejemplos: el relato puede estar basado en el presente, donde se desarrolla lo que quiera que sea que ayudará a erradicar el hambre, en el futuro cercano, donde se lleva a cabo, o en el futuro lejano, donde la sociedad ya se ha librado del problema. Sea como sea, tiene que quedar muy claro cuál es la solución que aportáis al tema elegido. Para ello, lo que queremos son:—Relatos de entre 3000 y 10000 palabras. Inéditos y escritos en español, sin importar la procedencia de quien lo escriba. En formato Word (.doc, .docx o similares). Las personas participantes deben ser mayores de edad o adjuntar autorización expresa de padre/madre/tutor o tutora legal.—Cada persona puede presentar cuantos relatos quiera, pero cada uno de ellos debe ir en un mail separado, con su plica correspondiente.—No nos importa la fuente tipográfica (que no sea Comic Sans (nos encanta Cambria 12)) usada ni el tamaño de la misma ni el interlineado. Si no nos gusta cómo está el formato lo cambiamos en el ordenador, que para eso estamos en el siglo XXI.—Los relatos serán enviados por sistema de plica, por correo electrónico a la dirección antologia@editorialcerbero.com. El asunto debe ser ACTOS DE FE 2018 (y nada más) y el mail debe contener dos archivos, uno cuyo nombre sea el título del relato (conteniendo el mismo) y otro que se llame PLICA NOMBRE DEL RELATO (con el nombre del relato, ya nos entendéis) que contenga la plica, donde deben figurar los datos personales de la persona participante. Estos serían: nombre y apellidos, DNI (o pasaporte) nacionalidad, edad, género y dirección de correo electrónico.—Las seleccionadoras no mantendrán correspondencia de ningún tipo con las personas participantes, más allá del mero acuse de recibo, que siempre se dará en cuanto confirmen la recepción del relato.—Las seleccionadoras elegirán un total de diez relatos de entre todas las propuestas recibidas. Así mismo, decidirán cuál de los diez ha sido el relato ganador de la presente edición, siguiendo criterios de originalidad, calidad y valorando su capacidad real para poder cambiar el mundo en un futuro indeterminado. Este relato ganador recibirá un premio de 300€ (sometido a la legislación vigente en cuanto a impuestos) concedido por la editorial y entregado a la persona ganadora en un acto público cuya fecha está por determinar.—La editorial, así mismo, incluirá otros diez relatos al volumen final, de autoras y autores invitados por la misma.—La recepción de relatos está abierta desde el preciso momento en que se publiquen estas bases y finalizará el domingo 30 de septiembre de 2018 a las 23:59 (hora española). Todo relato que llegue a partir de ese momento quedará inmediatamente descartado.—El fallo, la lista de relatos seleccionados así como el relato ganador de la presente convocatoria, se anunciarán el 20 de octubre, sábado, en un acto que realizaremos a tal efecto en lugar y hora por determinar. En este mismo acto se hará entrega del premio al relato ganador, en caso de ser posible.—El libro conteniendo los 10 relatos seleccionados y los 10 relatos invitados verá la luz en diciembre de 2018, para acabar el año por todo lo alto.—Las seleccionadoras tienen pleno derecho para dirimir cualquier duda relacionada con los textos recibidos.—De acuerdo a la LO 15/1999, de 18-XII, de Protección de Datos de Carácter Personal, la editorial tratará los datos personales de los autores participantes a la convocatoria con la exclusiva función de mantener contacto directo con estos. Una vez acabemos y seleccionemos, los datos serán cancelados o destruidos según proceda y no serán cedidos a ninguna otra persona física o jurídica, con especial prohibición a entidades o empresas gestoras de bases de datos. En caso de duda o conflicto, será de aplicación directa la mencionada Ley de Protección de Datos. En todo caso, los autores y autoras seleccionados consentirán que sus datos de identidad puedan ser objeto de difusión pública, porque de alguna manera habrá que anunciar las cosas y preferimos que sea a bombo y platillo.—La editorial se reserva el derecho de modificar estas bases en caso de ser necesario. Los cambios, en cualquier caso, serán comunicados.
RESUMEN—Relatos de entre 3000 y 10000 palabras que busquen soluciones prácticas al HAMBRE Y ESCASEZ DE RECURSOS desde la ficción especulativa.—Recepción: desde hoy, 23 de julio, al 30 de septiembre de 2018 a las 23:59 (hora española, hora peninsular).—Las selecionadoras (Cristina Jurado y Felicidad Martínez) elegirán diez relatos. Uno de ellos, a su discreción, será el ganador de la presente convocatoria y recibirá 300€ (impuestos vigentes aplicables).—Fallo: 20 de octubre.No sabemos qué hacéis que no estáis escribiendo ya.http://www.editorialcerbero.com/convocatoria-antologia-act…/

Hoy en Radio 3 entrevista sobre antologías "Distópicas" y "Posthumanas"

blog_ Noticias CF - 26 July 2018 - 3:24pm

Hoy, en el programa de radio Efecto DopplerTeresa López Pellisa (a través de la línea telefónica), Lola Robles Moreno y Claire Kusanagi (AKA Pily Barba), hablarán de la _Antología de escritoras españolas de ciencia ficción_ (dividida en dos volúmenes): #Distopicas y Poshumanas CF. Ya sabéis, a partir de las 21 horas (para los madrileños que lo oigan a través de la radio, será en el 93,2 de su dial) podréis saber qué se cuece en Efecto Doppler e, incluso, ver cómo lo cuecen a través de la webcam de Radio 3: http://www.rtve.es/radio/radio3/

 1 persona, sonriendo, texto
 una o varias personas
 texto