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"Ad Astra" película de cf espacial con Tommy Lee Jones y Brad Pitt

blog_ Noticias CF - 24 June 2017 - 9:54am
"Ad Astra" es un nuevo proyecto de película de cf. En ella, el padre de un joven viaja al espacio para buscar vida extraterrestre y nunca regresa. Décadas después, el hijo saldrá al espacio en busca de su padre. Los intérpretes podrían ser Tommy Lee Jones y Brad Pitt haciendo de padre e hijo respectivamentehttp://io9.gizmodo.com/tommy-lee-jones-and-brad-pitt-are-teaming-up-for-a-spac-1796381948

Cenizas, de Juan de Dios Garduño (Y pese a todo 2)

blog_ Athnecdotario incoherente - 23 June 2017 - 4:03pm

Buenas tardes, mis queridos Lectores Ausentes.

Hoy es el gran día. Hoy, veintitrés de junio, sale por fin a la  venta Cenizas, la nueva novela de Juan de Dios Garduño, una obra que muchos esperábamos con verdadera ansiedad y ganitas locas y de la cual vamos a hablar hoy aquí,  intentando no reventar nada de la historia, pero si dando nuestras primeras impresiones tras su lectura.

cjddg¿Qué puedo decir de Cenizas, para ir abriendo boca? Bueno, como todos sabéis, Cenizas es la continuación de esa verdadera joyita que fue Y pese a todo, novela que catapultó a nuestro querido Juande hasta la fama como autor nacional y en la que se basa la película Extinction, protagonizada por Matthew Fox.

Si bien podemos considerar a Cenizas como una segunda parte, lo cierto es que la novela es una obra que funciona por si misma de manera independiente y que más que enlazar directamente con la obra principal, lo que pretende es tomar a algunos de sus personajes y ese escenario post-apocalíptico que tanto nos gustó, para crear una historia totalmente nueva ambientada en ese mismo universo. Juande resuelve algunas de las dudas que nos quedaron a algunos sobre lo que les depararía el futuro a nuestros protagonistas y nos pone en situación diez años después. A partir de ahí, la inclusión de nuevos personajes y una trama que sirviéndose de lo ya conocido, toma otros derroteros inesperados, se convierte en una apuesta arriesgada que opta por alejarse del tono intimista de la obra original y adentrarse en un terror más puro, sangriento y desatado.

Si en Y pese a todo, lo que definía la historia era la relación entre los tres personajes principales, los sentimientos, la culpa y la redención, donde el hielo, la nieve y los albinos eran casi una excusa para recordarnos todo aquello que nos hace humanos, en Cenizas esa profundidad queda atrás y el autor nos ofrece una novela donde lo que prima es la acción, el horror, la sangre y las vísceras. ¿Eso es todo? En absoluto.

Juande se guarda un as en la manga y como buen tahúr, lo saca sobre la mesa cuando corresponde. Esa baza no es otra que hacer un crossover que en un primer momento, nos descoloca por completo e incluso nos puede rechinar un poco hasta que logra asentarse y encajar, pero que una vez lo hace, le da un giro de tuerca al argumento que le sienta de verdadero lujo, y que a su vez, se convierte en la verdadera trama de la novela.

Si, amiguitos. Una novela tan distinta y en apariencia, tan inconexa con este helado mundo de monstruos como es El arte sombrío, hace su aparición como el que no quiere la cosa y no solo eso, sino que se convierte en causa y efecto de la obra. Nos reencontraremos con dos personajes que tienen un peso vital en el devenir de los acontecimientos y nos hará caer en la cuenta de que los supervivientes del apocalipsis no se enfrentan a su extinción a manos de unos mutantes blancos que quieren devorarlos, sino que son simplemente las víctimas de un juego que escapa a su comprensión. Simples peones en un tablero en el  que se baten el cobre fuerzas que no pueden ni imaginar.

Si algo hay que destacar, es la presencia de uno de esos dos personajes. Conocemos de sobra la devoción que siente Garduño por la obra de Stephen King. El maestro de Maine ha sido una inspiración para Juande en todo momento y eso es evidente desde la propia ubicación del escenario de la  historia, como en otros tantos elementos y guiños. Cenizas no va a ser una excepción y si existe una referencia clara e innegable, al menos yo la he tenido presente en todo momento desde la aparición de este personaje, es a La tormenta perfecta, por citar la más relevante, aunque hay un porrón más relacionadas directamente. El individuo en cuestión, con su peculiar vestimenta y porte, su aire cínico, burlón y esa apabullante superioridad, ha tomado forma en mi mente bajo el aspecto del terrible y maravilloso Randall Flag… Y hasta ahí puedo leer.

Si eso no fuera suficiente, los Mitos de Lovercraft tienen también algo que decir en la novela, aunque sea tan solo de forma simbólica. La mitología judeo-cristiana. Las figuras Arquetípicas del Inconsciente Colectivo. Y tantos otros temas, guiños, referencias y huevos de pascua que uno puede encontrar, algunos sutiles y  bien introducidos y algún otro que, de obvio, descarado, explícito y metido a calzador, te salta a los ojos en exceso y no acabas de verlo bien incluido dentro de la narración, aunque eso ya es una apreciación subjetiva y personal.

En fin, vayamos terminando, que me enrollo con chorradas y se hace tarde. Resumiendo, la novela me  ha molado mucho. Es entretenida, en ciertos aspectos salvaje, muy original con el tema del crossover y  con unas dosis de terror muy, muy, muuuuy superiores a su antecesora.

Es evidente que Juande ha disfrutado escribiéndola. No hay límites ni cortapisas. Desenfreno y disfrute  puteando, masacrando, desmembrando y exterminando. El tío se lo ha tenido que pasar pipa. Muchas muertes y cada cual más jodida y violenta. Monstruos a mogollón y humanos cabrones liándola parda. Lo veo: Terror y mala baba mientras Juande sonreía dándole a la tecla. Y eso es bien, muy, muy bien. Yo me lo he pasado teta con ella, la he disfrutado muchísimo y doy fe de que es una excelente historia de terror crudo que no se queda solo en eso, sino que va más allá de la típica novela post-apocalíptica con criaturas. Considero que es un título imprescindible en cualquier biblioteca que se precie como tal.

Eso no quita que servidor, ante una hipotética situación en la que tuviera que verme en la jodida tesitura de tener que elegir entre Cenizas y su antecesora, me quedaría sin duda con Y pese a todo. Esa elección no tiene nada que ver con el nivel ni la calidad, ya que ambas gozan de una excelente salud en ese aspecto. La cuestión que me hace decantarme por Y pese a todo es algo tan simple como el que Juande me gusta más en su faceta más intimista, más psicológica y profunda. Al cabroncete se le da de miedo el drama. Para mí, su mejor obra hasta la fecha es sin discusión alguna El camino de baldosas amarillas y como ya le comenté en su momento al autor, esa novela es tan redonda, tan intensa, tan dura, que hubiera funcionado igual de bien sin la necesidad de ningún elemento fantástico en la trama.

cjddg2Lo dice alguien que ama el terror, que disfruta con él y que lo considera su género favorito con diferencia sobre el resto. Pero es que El camino, al igual que Y pese a todo, brillan por eso, por sus personajes, por su humanidad, por su profundidad. En Cenizas jugamos en una liga distinta. Incluso a un deporte distinto. No se deben ni se pueden comparar porque son dos cosas diferentes, con un enfoque e intención completamente dispar y sin nada que ver salvo estar ubicadas en un mismo universo. Ambas funcionan, cumplen con su objetivo, ofrecen aquello que prometen y dejan al lector más que satisfecho, con un buen sabor de boca, cada una a su manera. Y eso, amiguitos, es todo lo que importa.

Pues eso, ya sabéis. Que ya tardáis en haceros con ella, que el yate  no se paga solo y que el cabroncete de Juande se lo ha currado para que disfrutéis. No os va a decepcionar y vais a gozar como perras con su lectura, palabrita del niño Yisus.

 

 

Cenizas / Extinction (Y Pese a Todo…) 2

Juan de Dios Garduño

Editorial: Palabras de Agua

ISBN: 9788494654954

Páginas: 228 pág.

PVP: 16,10€

https://tienda.cyberdark.net/cenizas-extinction-y-pese-a-todo-2-n250117.html

 

 

 

 

 

Reseña: Daredevil. El Hombre Sin Miedo, de Frank Miller y John Romita Jr.

blog_ Crónicas Literarias - 23 June 2017 - 1:05am

daredevil_elhombresinmiedoDaredevil. El Hombre Sin Miedo. De Frank Miller y John Romita Jr. Dos maestros. Un titulo no muy fácil de conseguir hasta ahora. A buen precio. Panini Cómics. Aplausos. Aunque para el que me lea pueda resultar una canción redundante, no me cansaré de decir hasta que se convierta en una máxima, un lema: la recuperación de las grandes obras del cómic son importantes. Y con “recuperación” no me refiero a que se hace una tirada, se vende y a otra cosa mariposa. Con “recuperación” hablo de que un no lector de cómics, un iniciado, un principiante pero incluso también alguien que sí que lee y colecciona pero que quiso y no pudo alguna va leer dicha joya famosa de la que muchos solo tienen buenas palabras para ella; a ellos, les tiene que resultar fácil llegar a su librería favorita y que ese titulo esté en la balda. Y si es a un precio asequible para los bochornosos sueldos que tenemos, pues mejor.

daredevil_elhombresinmiedo03Y molará si encima este Daredevil: El Hombre Sin Miedo sirve para introducirse en el personaje de todas-todas. Si jamás habéis leído nada de él, aquí tenéis una miniserie de cinco números que dio pie a un nuevo inicio en 1993 de la mano de estos dos maestros. Los cuales empujan al personaje unos cuantos pasos más hacia el lado oscuro, hacia los suburbios del barrio neoyorkino Hell´s Kitchen (La Cocina del Infierno). Y así presentan el origen definitivo del Diablo Guardián narrado por el autor que mejor le conoce y por uno de los mejores dibujantes que han pasado por su serie. Con lo dicho: un Matt Murdock más agresivo en sus inicios, más determinante, a un centimetro de cruzar la raya y ponerse a la altura de un villano en cuanto a maldad. Muy motivado por proteger a los inocentes y hacer el bien, a pesar de la enorme ira y rencor que gobierna su interior.

daredevil_elhombresinmiedo02Un clasicazo. El joven Matt Murdock es el hijo de “Battlin” Jack Murdock, un boxeador de mala muerte que se ha visto obligado a convertirse en un matón con el fin de pagar sus facturas. La vida de su hijo Matt cambiará para siempre el día en que salva a un hombre de un camión que se aproxima, pero quedando él ciego por culpa de las sustancias químicas radiactivas que porta el vehículo. Al tener sus otros sentidos mejorados, Matt comienza a ver el mundo de una manera diferente. Pero destrozado moralmente por todo lo que acontecido, un día Matt es abordado por un tipo misterioso llamado Stick, el cual lo entrena para ser un guerrero. Y como las desgracias una vez que piensan, dificil que paren, un nuevo golpe en la vida de Matt asoma por la esquina cuando su padre se niega a aceptar un soborno…

Daredevil siempre estuvo entre mis candidatos a personaje favorito, aunque algo dentro de mí le impedía subir el último peldaño. Y no hace mucho supe el porqué, las daredevil_elhombresinmiedo01obras que conseguí leer de él en la infancia, eran quizás las peores escritas e incluso dibujadas. No diré nombres. No tiene sentido darlos a estas alturas. Sin emabrgo, un día un amigo me pasó la serie de 2012 de Mark Waid y ahí sí me enamoré del personaje. Al día siguiente (sí, y bastante temprano) me fui a la FNAC y me compré del tirón su obra más aclamada, Born Again. Rompió todos mis esquemas. ¿Cómo me podía haber perdido algo tan bueno después de leer tantos libros y cómics durante años? El siguiente paso era Daredevil: El Hombre Sin Miedo, también de Miller y este paró mi hype. No pude encontrarlo. Al menos, fuera de mercadillos llenos de especuladores daredevil_elhombresinmiedo00insensatos… Y como a muchos de vosotros me alucinó la primera temporada de Daredevil en Netflix. Me volvió a picar el gusanillo. Pero nada, dólares y euros y “take-my-moneys” sin razón, como si de oro puro se tratara. Y ahora sé que lo es. Además de que es genial haberlo leido un año después de ver la serie, pues sin duda toma bastantes aspectos de aquí. Leí por ahí que cuando se le preguntó al productor ejecutivo por la naturaleza y el tono de la serie, Steven S. DeKnight dijo: «Sin ir daredevil_elhombresinmiedo05demasiado lejos, la temporada irá sobre como Matt aprende a ser un héroe, uno que debe controlar su rencor, al igual que en El Hombre Sin Miedo, de Frank Miller».

Ahí lo llevas. Miller y Romita Jr. ejecutan una obra maestra proporcionando una mirada mucho más introspectiva al personaje. Lo vuelven más intrigante. La falta de un disfraz rojo (o amarillo) le da ese toque exótico y gustoso a los amantes del negro. Lo acerca a lo que para mí siempre fue. Un ninja dándoles caña a los mafiosos de Nueva York. Y a eso sumadle que Miller es esencialmente Miller aquí, proporcionando lo mejor de él, las grandes sensaciones que nos dio en grandes joyas del cómic como Born Again o El Regreso del Caballero Oscuro. Y por supuesto Romita Jr. Aquí mola. Era su “yo” bueno en todo su esplendor.

daredevil_elhombresinmiedo04¿Y qué nos queda? Pues una obra con un toque sutil en el origen establecido, proporcionando una visión más profunda a la mentalidad, ideología, dudas y temores de Matt Murdock. Dos creadores en lo más alto de su carrera tejiendo una historia absolutamente convincente de dolor, pérdida y determinación. Cinco numeracos recopilados en una edición de lujo a poco más de veinte euros. Así Panini, así sí. Así no se puede pedir más.

Reseña: Grandes Autores de Wonder Woman. Reflexiones, de Greg Rucka y VVAA

blog_ Crónicas Literarias - 22 June 2017 - 1:00pm

wonderwoman_reflexionesGreg Rucka es otro de los grandes autores que se ha dignado con Wonder Woman. Y digo yo: ¿qué portador de una enorme calidad no lo haría? La Chica Maravilla y su entorno da para mucho…, y hasta ahora “fílmicamente” no parecían haberse dado cuenta.

Me extrañaría mucho que no lo conociérais pero por si acaso os diré que Greg Rucka está considerado uno de los mejores guionistas del momento dentro del cómic americano. Y no sólo con superhéroes, yo diría que quizás bastante más fuera del pijameo. Es un autor del que he leído grandes obras policíacas o de género negro. De hecho, Greg Rucka comenzó su carrera artística como autor de novela criminal en la serie Atticus Kodiak, pero después de escribir varias novelas, Rucka fue a Oni Press para expandir su carrera y se adentró en la industria del cómic. Exactamente en 1998 con Whiteout, una historia de crímenes ambientada en una base antártica, empezó todo. Y en 2001 dio el pelotazo con Queen & Country, un thriller de espías que giraba alrededor de la agente wonderwoman_reflexiones04británica Tara Chace. rucka es un autor bifacético diría yo, ya que donde sobresale de verdad es dentro del cómic criminal y superheróico.

Los ojeadores de DC Comics fueron rápidos y contrataron a Rucka después de su éxito con Whiteout. Se convirtió en el nuevo escritor regular de Detective Comics. Él y Ed Brubaker, quien se convirtió en el nuevo escritor de Batman. Amigos al momento que tuvieron la genial idea de colaborar juntos y pusieron el ojo en el Departamento de Policía de Gotham City para crear una de las mejores series escritas en mucho tiempo. Sí, hablo de Gotham Central. Otra recomendación por mi parte. Una serie centrada completamente en el G.C.P.D que decidió seguir sólo Brubaker y Rucka entonces se convirtió en el escritor habitual de Wonder Woman.

ECC Ediciones ha decidido recuperar las etapas más destacadas de los 75 años de historia que tiene Wonder Woman; arcos argumentales geniales, aventuras y diferentes encuentros que dejaron una huella indeleble en su mitología. Y lo hacen trayendo lo wonderwoman_reflexiones02mejor de lo mejor. Siguen adelante con la línea Grandes Autores de Wonder Woman, en la que se inicia la recopilación de la etapa de Greg Rucka, acompañado por dibujantes como Drew Johnson (Supergirl), Stephen Sadowski (JSA, de Geoff Johns) o Shane Davis (Superman: Tierra Uno). Exactamente, este tochal llamado Reflexiones recopila los números del #195 al #205, diez números donde Rucka da lo mejor de sí para con la Princesa Diana.

Empezamos bien. Mientras que Wonder Woman lucha para capturar al horrible dictador de una nación africana, un nuevo empleado en la Embajada de Themyscira descubre cuán enorme es realmente la misión de Diana. El proyecto en el que Wonder Woman ha estado, sin quererlo, da nuevas municiones a sus enemigos wonderwoman_reflexiones03en la Tierra pero también en el propio Olimpo. Pero Wonder Woman ha escrito su primer libro… y ahora la opinión pública está dividida. Con el foco de atención fijado en la Embajada de Themyscira, la princesa de las amazonas tendrá que lidiar con los inevitables detractores, realmente villanos sin poderes, mientras que a su vez se enfrenta a enemigas tradicionales como Cisne Plateado.

Flash hace una aparición estelar en la segunda parte de la historia incendiaria que se llamó ¡Abajo con la Tierra!, donde Diana se encuentra con un terrible incendio en el bosque pero curiosamente rechaza la ayuda de El Más Rápido Hombre Vivo. ¿Por qué? ¿Tendrá que ver con que haga una aparición inesperada en Themyscira? En lugar de trabajar juntos, Flash y Wonder Woman discuten, y mientras tanto Verónica Cale continúa con su plan de destruir la reputación de la Mujer Maravilla. Por otro lado, el conflicto en el Olimpo amenaza con sacudir los cimientos de la vida de Diana. Las fuerzas mortales conspiran para derribarla, en especial, cuando el líder de la oposición al libro es asesinado. Y a Cale se le sirve en bandeja un gran plan: acusar a… ¿sabéis a quién? wonderwoman_reflexiones01Y más. Más aventuras con Circe, Medusa e incluso Batman, el cual intenta ayudar a encontrar al asesino de Darrel Keyes.

Un tomo como los otros tres de Grandes Autores de Wonder Woman; indispensable para tu cómicteca, donde debe brillar la mejor superheroína de todos los tiempos. Y recordad: ¡Mañana se estrena la peli! ¡¡Por fin!! Algunos no iremos disfrazados al tan esperado estreno. Ya tenemos una edad. Pero nada me impedirá ir con un Grandes Autores… bajo el brazo.

Invasiones

blog_Mar de tinta - 22 June 2017 - 12:46pm
Los amantes de la ciencia ficción española, están de suerte. La editorial Valdemar, con ese estilo impecable que le caracteriza, publica “Invasiones”, de Ismael M. Biurrun. Tres relatos en los que la humanidad se enfrenta al horror ante lo desconocido. Biurrun nos ha dejado encantados con esta alegoría sobre la muerte y la destrucción del […]

Juntemos las tribus

blog_Mar de tinta - 22 June 2017 - 12:39pm
Carolyn Forché (Detroit, Michigan, 1950) publicó este primer poemario de juventud cuando tenía 24 años, ganando con él el Premio de la Universidad de Yale a Jóvenes Poetas. Cuenta con el apoyo de Joyce Carol Oates y su obra muestra un fuerte compromiso político y social, aunque en este libro se centra en otros temas, como […]

Mariano Villareal y las antologías fantásticas hoy en "Librópolis Radio"

blog_ Noticias CF - 22 June 2017 - 10:57am
Esta tarde sobre las 16:30h Mariano Villarreal en el programa de Librópolis Radio con Jose Carlos Sanchez Montero, conversando de DARK FANTASIES y algunas antologías anteriores pero también sobre la salud de la literatura fantastica y muchas cosas más. Si os apetece enviar una pregunta podéis poneros en contacto con la editorial en su perfil.El programa se puede seguir en directo a través del propio canal de Youtube, Periscope y la web www.worldpressradio.com con la aplicación Tune In. 

"La momia" puede terminar perdiendo 95 millones

blog_ Noticias CF - 22 June 2017 - 10:44am
Con lo que está recaudando la película de "La momia" de Tom Cruise y lo que ha costado, los expertos calculan que va a terminar perdiendo 95 millones de dólares.http://sciencefiction.com/2017/06/21/cruise-control-the-mummy-will-lose-95-million-box-office/

Reseña: Anarcoma Integral, de Nazario

blog_ Crónicas Literarias - 22 June 2017 - 1:05am

Nazario - Anarcoma - Obra gráfica completa - forro -edición esYa que gracias a internet tenemos muy a mano contactar con ellos, mi consejo es que podemos ir reclamarles títulos a las editoriales que deseamos ver publicados/poseer/degustar de nuevo y sobre todo, visualizar orgullosos por fin en nuestra biblioteca. Además, ya que estamos viviendo una gloriosa época de integrales, lo ideal está a nuestro favor: tenerlo todo-todo de nuestras obras favoritas en un solo volumen. ¿Se puede pedir más?

Ediciones La Cúpula no iba a ser menos y también se ha subido al carro de traernos aquellos títulos, joyitas de aquellos días pasados que vimos publicados en alguna revista, fascículos o similar. Obras algunas con muchas calidad a las que sinceramente jamás pensé pudiéramos volver a tener acceso en años venideros. Un ejemplo de ello es este integral en una genial edición en tapa dura que acaba de publicar anarcoma1La Cúpula. La famosa Anarcoma, del gran Nazario. Una serie que comenzó a publicarse en la revista Rampa pasando enseguida a El Víbora que fue donde yo la conocí; gracias a ese amigo algo más mayor que todo hemos tenido y del que podíamos leer de vez en cuando algún que otro cómic para adultos.

De hecho, no estamos hablando de un titulo más, Anarcoma fue muy importante para dicha revista, ya que se convierte rápidamente en personaje emblemático desde el primer número con casi cincuenta páginas en color de su primera aventura y sigue anarcoma04apareciendo en los ocho primeros números siguientes. Más aventuras y números más tarde, en especial, por la demanda de los primeros lectores que quedaran prendado con el personaje.

¿Y qué le hace diferente a este detective? Pues en principio no debiera haber diferencia alguna si la historieta es buena. Pero para principios de los 80s sí que fue revolucionario (para las mentes llenas de plastilina gris) que aquel detective mitad Humphrey Bogart, mitad Lauren Bacall, fuera travesti. Desde entonces, ha pasado mucho tiempo, pero aquello, recuerdo que era bastante tabú aunque las denominadas revistas “desvergonzadas” empezaban a distribuirse ya en quisocos sin miedo a tanta mente cerrada de cuarenta años atrás. Y ahora voy a lo que realmente es: Anarcoma es una historieta para adultos del autor español Nazario. Un titulo tan importante que relanzó al anarcoma02autor al éxito mundial ya que la obra fue traducida a varios idiomas, sorprendiendo al público conservador ya que en sus guiones y dibujos hay sexo homosexual explícito. Nazario hace un juego de palabras y fusiona las palabras “anarco” y “carcoma” y así crea a un personaje que se moverá libremente por los ambientes gays que pretende retratar en los casos del/la detective. Descartó la idea de un detective hombre (mil veces visto), una mujer (también las hay) y también la idea directa de un homosexual. El juego perfecto lo daría un travesti, con la fuerza de un hombre y la intuición de una mujer. No me digáis que no es un magnifica idea.

anarcoma05Anarcoma recorre Las Ramblas que ya no existen buscando trabajo. Abriendo las puertas de par en par a una Barcelona canalla no muy lejana de la verdad de la época. Como llegó a explicar Nazario: «Rendía homenaje al mundo fascinante de los transformistas. Ese mundo irreal en el que las apariencias se subliman llegando a constituir una rutilante realidad en sí misma». Y así el personaje patrulla los bajos fondos de una urbe desaparecida, inquietante y bulliciosa por la que también rondan los caballeros de la Orden de San Reprimonio, el inefable profesor Onliyú, los hermanos Herr o su deseable oso robótico XM2, una máquina sexual con licencia para matar de placer. Una utopía dentro de un marco muy consecuente con lo que en aquellos años en la capital catalana te podías encontrar en los suburbios. Un erótico policíaco de los mejores que hay en mi recuerdo lector. Junto a ciertos guiones del Transmetropolitan, de Warren Ellis, tocando el entorno erótico-sexual dentro lo futurista…, no sé por qué me da en la nariz que Ellis disfrutó mucho de la Anarcoma de Nazario.

anarcoma03El detective travesti recorre un barrio chino aniquilado en una Barcelona que ya para nada es la misma ciudad. La presencia, el toque, y la ayuda al prójimo es necesario que pase de algún modo por Anarcoma y sus tacones de aguja… Nazario tiene una calidad enorme. Al estar disfrutando del integral te das cuenta de la evolución del estilo gráfico del autor, uno de los fundamentales en la breve pero intensa historia del cómic underground español. Además para la ocasión, el autor ha vuelto a colorear más de setenta páginas y supervisado todo el tomo íntegro de su obra más relevante e histórica.

Genial, un tomaco genial.

Cyteen

blog_ Rescepto Indablog - 21 June 2017 - 5:30pm
En 1989 C. J. Cherryh obtuvo su segundo Hugo (de novela) y su primer (y único) Locus por “Cyteen” (1988), su vigésimo tercera novela ambientada en el universo de la Unión-Alianza (y una de las pocas narradas desde el punto de vista de la Unión… o cuando menos de parte de la Unión). Se trata […]

Los directores previstos para el spin-off de Han Solo abandonan el proyecto

blog_ Noticias CF - 21 June 2017 - 10:00am
Los previstos directores de la película "spin-off" de Han Solo abandonan el proyecto por "diferencias creativas" con la producción. Y se rumorea como sustituto Ron Howard. Se mantiene como fecha de estreno mayo 2018http://io9.gizmodo.com/ron-howard-is-the-reported-frontrunner-to-take-over-the-1796285620?rev=1498017274352&utm_campaign=socialflow_io9_facebook&utm_source=io9_facebook&utm_medium=socialflow

Estrategias de James Gunn para seguir escribiendo con 93 años

blog_ Noticias CF - 21 June 2017 - 9:58am
El escritor James Gunn tiene 93 años y lleva 70 escribiendo. Acaba de publicar el último album de una trilogía, que empezó con "Trascendental" (2013), siguió con "Transgalactic" (2016) y ahora "Transformation". De todas formas, Gunn ha reconocido que ya le cuesta escribir, y ha adoptado algunas estrategias para lograrlo. En "Trascendental" escribió el primer y el último cápitulo primero, y luego ya con ese esquema continuó con el resto. Y en el caso de las dos secuelas, para cada capítulo escribió una descripción general de lo que pasaba, y así cuando se ponía a escribir no tenía que esforzarse en recordar de que iba el capítulo. En el enlace tenéis un breve video con declaraciones de James Gunn. El autor fue nombrado Gran Maestro en 2007 y en 2015 entró en el Salón de la Fama de la cf
http://news.ku.edu/2017/05/26/sci-fi-master-still-exploring-new-methods-working 

Reseña: Te Estoy Viendo, de Clare Mackintosh

blog_ Crónicas Literarias - 21 June 2017 - 1:05am

teestoyviendoTengo que admitir, por aquello de ser honesto con la verdad, que cuando me dieron este libro me daba bastante pereza empezar con él. Sin embargo, me ha durado cinco días de voraz lectura, de no poder parar y de emoción sin pausa. Te estoy viendo es un thriller adictivo, terrible por lo real que resulta, lo sencillo que es imaginar que algo así puede ocurrir. Clare Mackintosh ha escrito un thriller impactante que se te va a quedar grabado en el cerebro durante un tiempo.

Sobre todo, la próxima vez que tomes el metro.

Te estoy viendo está narrado desde dos puntos de vista. Por un lado tenemos la historia de Zoe Walker, narrada en primera persona. Aquí conocemos a una mujer que podría ser cualquiera de nosotros en realidad, nuestra madre, nuestra hermana, nuestra mejor amiga. Trabaja en una inmobiliaria en el centro de Londres pero vive en las afueras, donde las casas son más baratas. Siempre realiza el mismo recorrido en metro para llegar al trabajo, a la misma hora, en el mismo vagón, sentada en el mismo sitio. Y una de esas tardes, por puro azar, descubre una foto suya en un anuncio situado entre los clasificados (agencias, servicios sexuales, acomapañantes…). La fotografía acompaña a un anuncio en el que se publicita una página web y un teléfono.

El segundo punto de vista de la novela corresponde a Kelly Swift, una agente de policía que trabaja en la red de transportes de Londres y que, para cuando comienza la historia, está investigando el, dicho con total ironía, estimulante caso de una mujer a la que le robaron en el metro únicamente las llaves de casa.

A partir de ahí, bueno, sin desvelar demasiado decir que Zoe Walker encontrará que la misma web se anuncia todos los días en el periódico pero con distintas fotografías de diferentes mujeres… y pronto se dará cuenta de que una de ellas coincide con una chica que denunció el robo de sus llaves en el metro. Y otra de ellas coincide con una chica que ha sido violada y asesinada.

Lo siguiente es obvio: alguien está vigilando sus movimientos.

No quiero desvelar más de la trama, pero puedo afirmar que el libro es adictivo. La trama se desenvuelve con facilidad, a buen ritmo, y los dos personajes principales están perfectamente construidos para que como lector vivas el miedo que paraliza a Zoe cada vez que escucha pasos a su espalda, o piensa que hay alguien mirándola, o que alguien se le acerca y le dice algo. ¿Es ella un objetivo? ¿Alguien está siguiéndola de verdad o se trata de una macabra broma?

Por otro lado, Kelly es un personaje con suficiente fuerza para ser protagonista en exclusiva de una novela. Aquí comparte ese protagonismo, pero sí, podría viajar sola sin problema. El background de Kelly es importante para la historia. Solo decir que el trabajo que realiza cuando da inicio la novela es una especie de castigo por haberle dado una paliza a un detenido dos años atrás. Las razones, mejor que las descubráis vosotros.

Los dos arcos narrativos se entrecruzan en varias ocasiones. La historia de Kelly siempre está centrada en la investigación, mientras que la de Zoe es más variada, contándonos no solo el cómo vive ella ese miedo a estar siendo perseguida, sino también escenas de su vida familiar (está divorciada, tiene dos hijos y una nueva pareja… y el miedo es un importante acicate a la hora de transformar las relaciones de quien lo sufre).

De vez en cuando, aparecen breves fragmentos que parecen narrados por la persona que está detrás de todo, el villano de la historia. Pensamientos, algunas bravuconadas, y la prepotencia de saberse más listo que los demás.

Bien, creo que os he dejado bastante claro que la novela me ha encantado. Sin embargo, no puedo darle una puntuación perfecta. El desenlace de la historia me ha dejado un sabor agridulce. A ver cómo me explico: no soy muy amigo de las coincidencias. Creo que en una historia como esta las coincidencias son recursos sencillos para sacar adelante una historia por el camino fácil. Bien, puedo admitir una coincidencia como punto de partida (Zoe Walker ve por casualidad su propia foto en el periódico), pero en Te estoy viendo llega un momento (al señalar al villano) que provoca que todo lo contado hasta ahora no sean más que coincidencia tras coincidencia. De acuerdo, lo que busca es el golpe de efecto, y más de uno sí que consigue, pero en mi caso, habría preferido menos golpe de efecto y más realismo. A fin de cuentas, toda la novela produce una sensación de agobio gracias a lo cercano de su historia, y ese efecto se pierde a la hora de rematar.

Obviamente, eso es subjetivo. Nada más que la sensación que he tenido yo al final. Y no resta para nada lo bien que lo he pasado leyéndolo y lo mucho que os recomiendo que os hagáis con este libro.

Entrevista con el escritor Javier Sáchez, autor de "El quinto punto cardinal"

blog_ Noticias CF - 20 June 2017 - 3:16pm
Hace unos días dimos la noticia de la publicación de la novela “El quinto punto cardinal” de Javier Sáchez.( http://notcf.blogspot.com.es/2017/06/publicada-el-quinto-punto-cardinal-de.html) La obra ganó a finales de abril el I Premio Juan José Plans de novela. (http://aenoveles.es/javier-sachez-garcia-ganador-premio-plans-novela/)Cuando la soledad y el entorno hostil corroen a una niña de ocho años, ésta busca una realidad paralela, un mundo al margen de los cuatro puntos cardinales. En esa íntima realidad hallará todo lo que necesita: respuestas increíbles, impalpables sensaciones, animales etéreos y una brutal amiga, invisible e imaginada, que quizás no lo sea. Es un submundo en el que ella es ella misma. Es una zona no permitida a los extraños. Es el quinto punto cardinal.http://editorialcirculorojo.com/el-quinto-punto-cardinal/Entrevistamos al autor de la novela
·       *   Enhorabuena por el premio ¿Conocías la figura de Juan José Plans? ¿Habías leído algo de él o le habías escuchado alguna vez?

Muchas gracias. Sí, conocía su figura sobre todo por los medios de comunicación. Sabía que estaba vinculado al mundo radiofónico y del misterio y he leído alguna de sus obras, como “El gran ritual”.

·       *  ¿Cómo surgió la idea de esta novela?
Siempre me ha gustado la literatura fantástica y he disfrutado leyendo a los clásicos: Poe, Lovecraft, Borges, Stevenson…La idea era contraponer conceptos: el mundo infantil y el adulto, lo rural y lo urbano, el pasado y el futuro y, sobre todo, lo real y lo imaginario. Todos ellos gozan de una línea de separación que en ocasiones se difumina.
·       *   El jurado ha destacado que no es una novela de terror al uso, con la realidad paralela en la que se ve inmersa la protagonista, y que has creado un ambiente muy especial.
Sí. Quería contar una historia cotidiana, tamizada por problemas con los que todo el mundo puede enfrentarse: La paternidad, el bulling, el cambio de ubicación familiar…para, enseguida, incluir en la trama la aparición de una realidad paralela, quizás fruto de la imaginación de la niña o quizás no.
·     *     Parece un retrato fantástico de la niñez y cómo se enfrenta al mundo exterior, y en este caso parece que la cría reacciona inventándose una realidad alternativa donde se encuentra cómoda.
Claro. El mundo adulto le es ajeno y ella bucea en su fantasía para buscar una salida. Hallará a una hermana invisible que es amable a sus ojos pero brutal y despiadada a los ojos de los adultos. La niña da lo que recibe.·         Llevas publicados varios libros y poemarios ¿Algunos son de tipo fantástico o esta es tu primera obra dentro de este género?
·        Es la primera vez que me adentro en este mundo fantástico y temo que, como a la protagonista de la novela, no pueda volver a salir de ahí.

·       *   La novela se presentó el día 17 ¿Qué tal fue?
Muy bien. Todo el mundo nos acogió con mucho cariño. La Asociación de escritores noveles, medios de comunicación, entidades públicas y privadas. Hemos compartido dos días plenos de contactos y de espacios creativos. Me llevo más de lo que dejo.
·         * ¿Se podrá encontrar la novela en librerías o hay que adquirirla por internet?
Bueno. Está recién publicada. De momento se puede encontrar en la editorial Círculo Rojo, en la Casa del libro y en Amazon.
·         * ¿Estás escribiendo ahora algo?
Ahora estoy inmerso en visibilizar mis dos últimas novelas: Manual de pérdidas (Premio Pancho Guerra 2017) y El quinto punto Cardinal (Premio Juan José Plans 2017) pero siempre regreso a la mesa de trabajo.

Reseña: Camino a la Perdición, de Max Allan Collins y Richard Piers Rayner

blog_ Crónicas Literarias - 20 June 2017 - 1:05am

caminoalaperdicionMuy interesante es la Introducción sobre la vida de Max Allan Collins, con la que se inicia esta nueva edición del cómic Camino a la Perdición que acaba de publicar ECC Ediciones. Lo más chulo es que está escrita por él mismo. De hecho, la llama muy acertadamente Una Introducción Descaradamente Autobiográfica de Max Allan Collins. Y os juro que es así. Se ha tomado unas buenas páginas para contarnos los entresijos de su vida casi por completo. Max Allan Collins (1948) ha escrito novelas, guiones, cómics, historietas, tarjetas de comercio, cuentos, novelizaciones de películas y ficción histórica. Un autor para todo. Famoso por algunas hechos puntuales algunos muy curiosos y graciosos también, por qué no. Creó el cómic de Miss Tree y fue el que llevó adelante durante años la historieta de Dick Tracy, del creador Chester Gould. Con gracioso me refería a que Collins durante un tiempo trabajó en la serie regular de Batman (1987), y creó un nuevo origen para el personaje de Jason Todd y… Y gustó tan poco que provocó caminoalaperdicion02que DC hiciera la famosa encuesta para Una muerte en la familia, donde se preguntaba a los lectores si Robin debía morir o no a manos del Joker. No era su fuerte.

Collins demostraría su valía en historias de género negro o detectivescas como con Dick Tracy, que tuvo que dejarlo debido a una trifulca de las gordas con su editor y su obra magna, la serie más larga en funcionamiento de Collins, la conocida serie de Nathan Heller. Un investigador privado de Chicago que se involucra en crímenes famosos y conoce a gente famosa de los años 30 y 40, incluyendo a Orson Welles, Frank Nitti y Sally Rand. Una chulada recomendada que algún día leeré. Pero Collins ha hecho más. Mucho más. Como guionista en capítulos para series de TV como Dark Angel, CSI, Bones… Y ahora agarraros, ha escrito y dirigido entre otras películas: La Momia, La Momia 2 y Los intocables de Eliot Ness. Sí, estamos hablando de un grande en la industria. En las artes modernas. Cine, literatura y cómic. Un maestro que puede alardear un poco de haber ofrecido ciertas joyitas que tienen su público. Público perdition_page0716que sin duda se agrandó cuando lanzó la novela gráfica Camino a la Perdición. Cómic que como muchos sabéis fue llevado al cine e interpretado por Tom Hanks y Paul Newman.

¿Y qué cuenta Camino a la Perdición el cómic? ¿La historia pionera? Pues más que la película. Es lo bueno de recurrir a las fuentes. Michael O’Sullivan fue un soldado, uno de los buenos para el Ejército de los Estados Unidos durante la I Guerra Mundial. Ahora, sin embargo, es uno de los ejecutores de la familia mafiosa Looney en el área de Las Tres Ciudades en Illinois. Tiene mujer y dos hijos. Niños inquietos que en una broma por saber en qué trabaja realmente su padre, uno de ellos se cuela en su vehículo y hace acto de presencia durante una emboscada que caminoalaperdicion03termina en asesinato. Michael que va acompañado por uno de los Looneys más importantes, se opone al que quiere acabar con el testigo. Se pone delante alegando que un O’Sullivan jamás se irá de la lengua. Cuando poco después regresa a casa y ve que su mujer y su otro hijo han sido sacrificados, su vida da un vuelco y sabe que ya no hay marcha atrás.

Ahora se dispone a proteger a su único hijo sobreviviente cueste lo que cueste. Todo en un entorno de los años primeros años 30. Un época bélica en las calles. Una época donde la guerra de Al Capone y Elliot Ness, estaba vigente, la misma época donde una empresa criminal era la única ley en gran parte de la pequeña ciudad llamada América.

caminoalaperdicion04Collins cuenta una historia bastante sencilla en principio, pero la misma que se va enrevesando a cada paso. Incluso el nerviosismo creciente aumenta y te llega, te altera los nervios, esa inquietud de ser encontrado en cualquier momento por tu ejecutor. Contada en ocasiones con flashbacks desde el punto de vista de Michael O’Sullivan Jr., que es quien relata en su cuaderno el largo y sangriento el viaje que tomó con su padre…, el relato es toda una delicia. Además, mola como Collins se basa en acontecimientos reales para situar a los personajes, acontecimientos que fueron hechos históricos ocurridos y que consiguió gracias a entrevistas y reporteros locales de periódicos de la época. Y los mezcla creando situaciones curiosas como ver al magnate irlandés John Looney dirigiendo negocios con el mismísimo Al Capone.

En la Introducción…, Max Collins escribe que sin duda Camino a la Perdición está fuertemente influenciada por El Lobo Solitario y su Cachorro, el famoso manga japonés de éxito. Y por supuesto, en películas de venganzas caminoalaperdicion05fatales de samurais. Pero Camino a la Perdición cuenta una historia sobre la familia, la pérdida y la venganza. Max Allan Collins, exitoso escritor de misterio fuera de los cómics, lo toma prestado deliberadamente del cine asiático. Su historia es eficaz aunque no sorprendente. Las imágenes de Richard Rayner son limpias y hay varios momentos de caídas de mandíbula. Y es eso exactamente, Camino a la Perdición es una lectura sólida y rápida y que deja con ganas de saber más. De hecho, hay más. Tomos secuela como Camino al Purgatorio y Camino al Paraíso. Incluso Collins escribió otras tres novelas gráficas protagonizadas por los personajes de Camino a la Perdición…, todo un material que ardo en deseos de ver publicado aquí.

Varios españoles entre los ganadores de los Premios Europeos de la CF

blog_ Noticias CF - 19 June 2017 - 4:53pm
La European Science Fiction Society ha anunciado los ganadores de los premios que concede, y entre ellos hay varios españoles:Mejor Revista: SupersonicMejor portada de libro: Juan Miguel Aguilera por la de "The 1.000 year reich" de Ian WatsonY asimismo, el escritor David Luna ha sido uno de los galardonados con el Premio Chrysalis (premio para escritores europeos que hayan emergido en los últimos tres años)
https://esfs.info/2017/06/17/esfs-awards-2017/ 

Entrevista a Dioni Arroyo, autor de "Fracasamos al soñar"

blog_ Noticias CF - 19 June 2017 - 4:39pm
En la pasada Jornada de la TerBi, el escritor Dioni Arroyo presentó su última novela “Fracasamos al soñar”, recién editada por Nowevolution (http://www.nowevolution.net/home/182-Fracasamos-al-sonar.html) El video de dicha presentación ya está disponible en el canal You Tube de la TerBi (https://www.youtube.com/watch?v=owMF0zGFuSY). 
Entrevistamos al autor acerca de esta novela
·         La novela trata del transhumanismo, de la evolución del ser humano y su transformación futura a ciborg. ¿Cómo surgió la idea de hacer una novela sobre este tema?

La literatura ya ha abordado estos temas desde los años ochenta del siglo pasado, con autores como William Gibson o Neal Stephenson, o incluso más recientemente con Hannu Rajaniemi o Ramez Naam. Mi idea era avanzar más en las cuestiones humanistas y filosóficas, hacerme nuevas preguntas sobre cómo afectará este proceso a la conciencia humana, cómo se marginará y se acabará excluyendo a los bioconservadores que no deseen “mejorarse”, aceptar la nueva condición poshumana. La idea nace de este propósito de empatizar con los futuros inadaptados del mayor cambio de nuestra historia, y ponerlo en entredicho. Mi intención ha sido advertir, buscar nuevos planteamientos, preguntarme en qué situación estaremos cuando llegue el cambio, de qué forma nos resistiremos o lo desearemos. Pensé que se podía aportar nuevos elementos narrativos para construir una novela que resultase diferente y singular. La idea surge de ese deseo de ampliar el debate con nuevas preguntas que provoquen la reflexión.
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·         ¿Cómo consideras la transformación del humano en ciborg? ¿Una oportunidad o un riesgo? ¿O los dos?
Todos los cambios despiertan suspicacias, aunque para mí lo más importante son los dilemas éticos que encierran y generan. La gran cuestión es si los cambios, si nuestra transformación en entes cibernéticos, se llevará a cabo para mejorar nuestro bienestar, o para incrementar la capacidad humana de producir. Desde luego será una gran oportunidad para aquellas personas a las que la naturaleza les haya colocado en una situación de desventaja, como quienes padecen alguna discapacidad sensitiva o física. Pensad en amputación de miembros por accidentes, o la ceguera, anomalías que la ciencia y la tecnología podrá solucionar con relativa facilidad dentro de varias décadas, por lo menos si se democratiza su acceso para toda la humanidad. En estos momentos, un artilugio como el marcapasos, permite a personas con dolencias del corazón gozar de una calidad de vida más que digna.
     Bajo mi punto de vista, el problema es que en unas décadas estos implantes será generalizados, y no sé hasta qué punto pesará más el respeto por los derechos humanos y la libertad individual, o sin embargo nos arrastrará la ambición habitual de nuestra especie, voraz y depredadora, en un mundo hipertecnificado y demasiado competitivo, y que no nos permitirá quedarnos atrás. Entonces dejará de ser una oportunidad para convertirse en un problema. Dependerá de nuestra capacidad para controlar todo el proceso, y para eso será necesario habilitar y delegar facultades potestativas a organismos que en la actualidad es un papel que representan los estados. Es decir, que sean determinadas entidades públicas que gocen de legitimidad y representatividad, las que decidan hasta qué punto pertenece a un fin mayor ético y responsable, y cuando se debe limitar para no violar normas básicas. Soy muy escéptico con este punto. La ONU nos representa a todos, y aunque posee organismos como la Organización Internacional del Trabajo, que, por ejemplo, siempre ha condenado la esclavitud infantil -desde los años setenta-, sin embargo sus determinaciones no son obedecidas por nadie, y numerosos países asiáticos siguen practicando esta aberración con los niños.

·         Imaginas inteligencias artificiales y avances neurológicos que no vamos a desvelar aquí. ¿Crees que la neuro-cibernética va a ser la gran revolución de este siglo?
Sí, estoy convencido que va a provocar cambios impresionantes. Por primera vez en la historia, la selección artificial se va a aplicar en nuestra especie, y la tecnología y la ciencia van a superar a la naturaleza y la biología. Es cierto que llevamos miles de años poniendo en práctica la selección artificial para lograr el clásico grano de arroz superlargo, o vacas que dan el triple de leche que hace cien años, o el ensayo y error para mezclar ovejas que den más lana que nunca. En este caso, este “ensayo-error”, se aplicará en nuestra especie. Algunos antropólogos opinan que ya hay precedentes, como la historia de los esclavos en América. Se llevaron de forma forzosa a millones de seres humanos desde el golfo de Guinea, hasta los Estados Unidos, a lo largo de casi tres siglos. La mayoría de ellos no sobrevivió ni al viaje –en condiciones muy penosas-, ni al trabajo en las plantaciones de maíz de Luisiana. Pero los pocos que, contra todo pronóstico consiguieron seguir con vida, fueron el producto de la selección artificial, la caprichosa crueldad de sus “amos”, hombres blancos sin escrúpulos. Esa podría ser una de las explicaciones de la extraordinaria capacitación de los afroamericanos para competir en actividades  deportivas, y en ser más resistentes a las enfermedades, a pesar de que su nivel de vida siga siendo inferior y un alto porcentaje de ellos carezca de seguro sanitario.
·         De todas formas, la novela no es sólo reflexión, sino que hay una trama de intriga
Por supuesto, no deseaba escribir un ensayo. “Fracasamos al Soñar” es una gran historia de amor, con aventuras y una trama de suspense, intentando imaginar el fin último del transhumanismo. Construí dos personajes que reflejarán la cara y la cruz de esa nueva realidad: un profesor de antropología que colabora en un equipo multidisciplinar para desarrollar jurídicamente el proceso de transformación de homo sapiens a homo cyborg, y por otra parte, una estudiante contraria a esos cambios. Ella, joven apuesta e inteligente, forma parte de un grupo terrorista, y su papel en la novela irá cobrando fuerza según avance la trama. La novela también tiene algún toque de humor, que consideré muy adecuado para enriquecer el argumento.
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·         ¿Qué tal el proceso de crear esa sociedad futura del año 2047?
Reconozco que ha sido lo más complicado, construir un mundo que todavía no existe, basándome en las tendencias tecnológicas actuales. Para esa época, me he imaginado que la mayoría de nacimientos serán fruto de la ectogénesis, es decir, desarrollo del feto en un embalaje que simule el vientre materno, y así liberar a la mujer de la maternidad y que siga trabajando sin cesar. Esta cuestión supondrá una pérdida de la clásica transmisión oral de valores de padres a hijos, y un mayor control del poder sobre el individuo, que ya no tendrá conciencia de lo que es la institución familiar, ni de la importancia de poseer un hermano o hermana, o unos padres. Por otra parte, considero que el mundo en el 2047, estará demasiado superpoblado y cansado de buscar vida extraterrestre sin ningún resultado. Para sobrevivir, las sociedades serán entomófagas, incluyendo la ingesta masiva de insectos en su dieta habitual, algo que ya recomienda la Organización Mundial de la Salud, una manera de superar prejuicios culturales para erradicar el hambre de forma barata y eficiente. Por otro lado, he cuidado hasta el más nimio detalle todos los elementos de la vida cotidiana, el ocio en la vivienda privada de nuestro protagonista, los avances tecnológicos energéticos, en los medios de transporte y de comunicación, así como en nuestro propio cuerpo.
·         ¿Ha habido alguna obra que creas de referencia en este tema o alguna que te haya estimulado a especular y escribir sobre el tema?
Me inspiró la tan perturbadora “Nunca me abandones”, de Kazuo Ishiguro. Fue publicada en el 2005, y se consideró que su crítica brutal de una sociedad distópica que practica la clonación humana con asombrosa naturalidad, contribuyó decididamente a que la sociedad británica se volviese más crítica con la posibilidad de emular seres humanos. Ese libro me impactó con dureza, sobre todo por la  manera tan sutil que  va desvelando la realidad de la vida de sus protagonistas, un adorable grupo de chicos en un internado. Fue demoledor, y creí que ahora había llegado el momento de abrir el debate sobre las consecuencias del transhumanismo, hacernos nuevas preguntas y especular para humanizar el proceso.
·         ¿Estás escribiendo algo ahora?
Me temo que siempre estoy escribiendo algo. No estoy inmerso en una novela, pero sí ando terminando algunos relatos sin saber dónde encasillarlos, por el placer de escribir sin un objetivo concreto. Y también son de temática distópica, de especulación oscura..
·         Si deseas añadir algo más…
Quiero dar las gracias a todos los amigos de la TerBi, y en especial a Ricardo Manzanaro, por invitarme a las interesantes jornadas  del 03 de junio en Bilbao, para poder presentar “Fracasamos al Soñar” por primera vez. Para mí fue un momento emotivo, y lo recordaré siempre con cariño. Este tipo de actividades lúdicas, culturales y divulgativas, son fundamentales para mostrar una parte del panorama literario y dar a conocer la ciencia ficción que lentamente se abre paso en nuestro país.